Projekt Runway

Zaprojektuj seksowną, olśniewającą kreację na wieczorne wyjście z materiałów kupionych w sklepie, w którym zaopatrują się wszyscy znani projektanci. Brzmi prosto, ale jest haczyk: to nie pasmanteria ani sklep z tkaninami, tylko popularny supermarket na Manhattanie. Marzenia o jedwabiu i kaszmirze pękają jak bańka mydlana, ustępując miejsca panice oraz wizjom folii spożywczej i aluminiowej. Wszystko, czego użyją, musi zostać kupione na miejscu. Z budżetem 50 dolarów i zaledwie godziną na zakupy, dwunastka marzycieli ma twardy orzech do zgryzienia. Tim radzi im, by poszli na całość, byli jak najbardziej nieszablonowi i dali sobie radę.

Mając za sobą pierwszy pokaz na wybiegu, jedenastu pozostałych projektantów szykuje się do kolejnego zadania. Niektórzy są na fali – zwłaszcza Austin, który wygrał i zdobył immunitet chroniący przed eliminacją. Inni, jak Starr i Wendy, które ledwo uniknęły odpadnięcia, są zdeterminowani, by pokazać się z lepszej strony. Wyzwanie zaczyna się od zwykłej, białej bawełny (oficjalnego materiału programu). Inspiracją ma być jedno słowo: zazdrość. Zanim jednak uczestnicy chwycą za nożyczki, każdy musi wybrać modelkę.

Nasza dziesiątka spotyka się z Heidi w siedzibie Banana Republic. Tam czeka na nich nowe zadanie: zaprojektować sukienkę świąteczną, która wpisze się w aktualną kolekcję marki i przypadnie do gustu jej klientom. Dwa motywy przewodnie tego sezonu to „strych mojej babci” w delikatnych różach i żółciach oraz „Art Deco” w czerni, bieli i srebrze. Wszyscy wychodzą z naręczami wybranych tkanin.

Gotowa na kolejne wyzwanie dziewiątka projektantów poznaje Sarah Hudson – wschodzącą gwiazdę rocka, która szuka nowego wizerunku, w stylu „mała dziewczynka, która oszalała”. Uczestnicy będą oceniani za całościowy look: od stóp do głów, w tym za fryzurę i makijaż wykonany kosmetykami L'Oreal.

Po zeszłotygodniowym zadaniu z pracą zespołową ósemka uczestników nauczyła się spodziewać niespodziewanego. I dokładnie to dostają, gdy Heidi każe im wybrać modelkę, zanim w ogóle poznają temat zadania. Nazwisko Nory zostaje wyciągnięte jako ostatnie, więc ostateczny wybór spada na jej barki. Dziewczyna stawia na Melissę, przekreślając szanse Audrey na wymarzoną sesję w magazynie Elle. Projektanci nie zdają sobie jednak sprawy, że wybierając modelki, wybrali właśnie swoje kolejne klientki.

Ostatnio projektanci mierzyli się z klasycznym ukoronowaniem każdej kolekcji, czyli suknią ślubną. Ich kolejne zadanie to zwrot o 180 stopni: stroje kąpielowe. Projekty muszą być na tyle funkcjonalne, by wskoczyć w nich do basenu, ale i na tyle szykowne, by zadać szyku na imprezie branży modowej. Mały szczegół: macie na to tylko pięć godzin. Czas na modelki. Kara, jako zwyciężczyni z zeszłego tygodnia, wybiera pierwsza i stawia na Jenny. Kevin, wiedząc, że w grę wchodzi impreza, podejmuje wkalkulowane ryzyko i bierze Morgan, którą określa jako „imprezowego potwora”.

Sześć zadań za nimi, sześcioro projektantów odpadło – w grze została już tylko finałowa szóstka. Od teraz samo dobre rzemiosło nie wystarczy, by uniknąć eliminacji. Nieprzemyślane słowo (Vanessa) albo chwila zawahania (Nora) mogą odesłać do domu nawet najlepszych. Wchodzi Heidi i ogłasza zadanie: wszyscy uczestnicy mają wspólnie stworzyć jedną kolekcję. Jedna osoba zostanie liderem odpowiedzialnym za ogólną wizję, a każdy zaprojektuje i uszyje własny strój wpisujący się w linię.

Zamiast tradycyjnego zadania Heidi wręcza piątce finalistów spersonalizowane paczki z szarego papieru przewiązane sznurkiem. W środku nie ma jednak ich ulubionych drobiazgów, lecz klucz do kolejnego wyzwania. Haczyk polega na tym, że mogą je otworzyć dopiero rano. Najpierw jednak czas wybrać modelki.

Pięć modelek, czterech projektantów i kolejne pożegnanie z programem. Triumfatorka Kara wybiera pierwsza i zostaje przy Jenny, swojej wiernej partnerce od czasu zadania z suknią ślubną. Austin po raz trzeci stawia na Martinique, ignorując Olgę, która prezentowała jego słynną kreację z kukurydzianych liści, oraz Melissę, w której stroju kąpielowym trafił na łamy Page Six. Jay pozostaje wierny Julii, mimo że nie było jej na ostatnim wybiegu.

Wszyscy uczestnicy sezonu spotykają się w programie prowadzonym przez Heidi Klum i Tima Gunna w przededniu New York Fashion Week, podczas którego finałowa trójka zaprezentuje swoje kolekcje.

Finałowa trójka – Jay McCarroll, Kara Saun i Wendy Pepper – przygotowała autorskie kolekcje na New York Fashion Week. Po pokazach jurorzy decydują, kto zostanie nową wielką gwiazdą świata mody.

Drugi sezon zaczyna się od kulis castingu, w którym czternastka uczestników walczy o szansę na tytuł nowej wielkiej gwiazdy amerykańskiej mody. Tydzień przed przyjazdem na Manhattan szesnastu półfinalistów dostaje 6 jardów zwykłej białej tkaniny i 20 dolarów, by stworzyć strój najlepiej oddający ich styl. Po przyjeździe do Nowego Jorku projektanci szybko mierzą się wzrokiem, po czym dowiadują się, że ich modelki muszą być gotowe na pierwszy pokaz... za zaledwie dwie godziny! Presja uderza w każdego, a zwłaszcza w Daniela Franco z 1. sezonu, który wrócił, by się odegrać. Po pokazie sędziowie żądają wyjaśnień, a dwójka projektantów pakuje walizki. Ostateczna czternastka jest w komplecie.

Heidi zaprasza projektantów na imprezę, by pogratulować im awansu, i zapowiada, że Tim Gunn przekaże im pierwsze zadanie. Wcześniej uczestnicy wprowadzają się do apartamentów, poznają współlokatorów i szykują się na wieczór. Na imprezie poznają zasady: muszą stworzyć kreację wyłącznie z ubrań, które mają na sobie. Nie wszystkim uśmiecha się prucie ukochanych ciuchów, a jedna z projektantek odmawia wykorzystania elementu garderoby z przyjęcia. Na wybiegu jurorzy oceniają innowacyjność, a jeden z uczestników żegna się z programem.

Uczestnicy zachodzą w głowę, gdy dowiadują się, że ich kolejne zadanie to projekt dla jednej z największych ikon mody. Jadą na spotkanie z tą legendą stylu i okazuje się... że to Barbie. Mają uszyć naturalnej wielkości strój z kolekcji Barbie „My Scene”. Po całym dniu pracy przeżywają szok: muszą stworzyć także miniaturową wersję dla lalki. Dodatkowy wysiłek się opłaci – zwycięski projekt trafi do masowej produkcji i sprzedaży w ramach linii „My Scene”. Podczas pokazu sędziowie oceniają wizję, a jedna osoba odpada z gry.

Projektanci muszą stworzyć linię bielizny złożoną z trzech stylizacji. Każdy przedstawia swoją wizję Heidi, a ta wybiera cztery osoby, które zrealizują swój pomysł. Szczęśliwcy dobierają sobie zespoły z pozostałych uczestników i ruszają do maszyn. W pracowni aż iskrzy, a napięcie sięga zenitu. Po najbardziej dramatycznej eliminacji w historii programu jedna osoba w emocjonalnej atmosferze żegna się z rywalizacją.

Znawczyni mody i celebrytka Nicky Hilton zatrudnia projektantów, by uszyli dla niej sukienkę na imprezę. Daje im na to półtora dnia i zaprasza na kameralny pokaz, by obejrzeć ich propozycje. Wszyscy w pośpiechu kończą pracę i szykują się na wieczór, gdzie Nicky ocenia nie tylko ich stroje, ale i obycie towarzyskie. Następnego dnia na wybiegu gwiazda wskazuje zwycięzcę, a kolejny projektant wraca do domu.

Projektanci muszą stworzyć dla Banana Republic zestaw przejściowy: z wersji dziennej na wieczorową. W tym celu zostają podzieleni na dwuosobowe zespoły. Wspólna praca rodzi zgrzyty, bo każdy chce mieć pełną kontrolę artystyczną nad strojem. Dzień pokazu przynosi kolejną niespodziankę: grupy muszą same zaaranżować wystawy sklepowe ze swoimi projektami. O wygranej decydują głosy klientów Banana Republic, a na wybiegu dochodzi do dramatycznej podwójnej eliminacji.

Zadaniem projektantów jest uszycie stroju łyżwiarskiego dla medalistki olimpijskiej, Sashy Cohen. Zanim siądą do szkicowników, Sasha zabiera ich na lekcję jazdy figurowej na lodzie, gdzie uczestnicy próbują swoich sił. W pracowni atmosfera gęstnieje, bo nikt nie szczędzi sobie złośliwych uwag. Na wybiegu jeden z projektantów obrywa za zbytnie przekombinowanie, a Sasha wybiera zwycięzcę i obiecuje założyć jego strój na zawody.

Projektanci zostają zaproszeni do showroomu Michaela Korsa. Projektant opowiada im o sile inspiracji, wręcza aparaty cyfrowe i wysyła na ulice Manhattanu, by sfotografowali to, co ich porusza. Potem muszą wybrać jedno zdjęcie jako bazę do swojego projektu. W pracowni jedni tryskają pomysłami, inni z trudem próbują ubrać swoje wizje w formę. Na wybiegu na uczestników czeka niespodzianka – gościnnym jurorem jest Jay McCarroll z pierwszego sezonu. Jay pomaga wyłonić zwycięzcę, a kolejny projektant odpada.

Projektanci mają uszyć sukienkę na przyjęcie w ogrodzie. Rano Tim Gunn zabiera ich na wycieczkę na giełdę kwiatową na Manhattanie, gdzie dowiadują się, że ich jedynym materiałem będą rośliny i żywe kwiaty. Dostają godzinę na zakupy, po czym wracają do pracowni i zaczynają żmudne układanie kreacji. Wyścig z czasem owocuje zachwycającymi dziełami, przez co jurorzy mają twardy orzech do zgryzienia. Ostatecznie ktoś wygrywa, a ktoś inny – dosłownie o włos – odpada z programu.

Projektanci mają za zadanie przeprowadzić całkowitą metamorfozę swoich rywali. W wyniku losowania dobierają się w pary i zaczynają wymyślać dla siebie nawzajem zupełnie nowy wizerunek. Kluczową rolę odgrywają fryzury i makijaż, w czym pomaga im światowej sławy wizażysta Collier Strong. Ostatecznie jedni są zachwyceni swoim nowym wyglądem, inni drapią się po głowie z niedowierzaniem. Jeden projektant wygrywa, a drugi musi wracać do pracowni, żeby się spakować.

Projektanci muszą stworzyć suknię na czerwony dywan, która stanie się wizytówką kolekcji planowanej na Olympus Fashion Week. Zostało tylko czterech twórców i zaledwie trzy miejsca na pokazie, więc walka jest bezpardonowa. Emocje rosną jeszcze bardziej, gdy okazuje się, że gościnnym jurorem będzie ikona mody Iman, która obiecuje założyć zwycięską kreację na wielkie wyjście. Na wybiegu każdy walczy o swoje być albo nie być, ale w finale jest miejsce tylko dla trojga. Ktoś musi odpaść.

Wszyscy uczestnicy sezonu spotykają się w programie prowadzonym przez Tima Gunna i Heidi Klum w przededniu New York Fashion Week, podczas którego finałowa trójka zaprezentuje swoje kolekcje.

Tim Gunn odwiedza w domach finałową trójkę – Daniela V., Santino i Chloe – by sprawdzić postępy nad kolekcjami na Fashion Week. Następnie finaliści wracają do Nowego Jorku, by dopiąć wszystko na ostatni guzik. Na miejscu czeka na nich niespodzianka w postaci ostatniego zadania: muszą zaprojektować dodatkowy strój, pracując ramię w ramię z wybranym przez siebie wyeliminowanym wcześniej uczestnikiem.

Finaliści – Chloe Dao, Daniel Vosovic i Santino Rice – prezentują swoje trzynastoczęściowe kolekcje na New York Fashion Week. Po pokazach sędziowie decydują, kto zostanie nową wielką gwiazdą świata mody.

Piętnastu nowych projektantów rozpoczyna 3. sezon. Po toaście szampanem ruszają wyzwania. W pierwszym zadaniu materiałem do stworzenia kreacji staje się zawartość apartamentów Atlas, w których mieszkają uczestnicy. Projektanci mają 15 minut na przeszukanie swoich pokoi. Mogą korzystać wyłącznie z tego, co znajduje się w ich mieszkaniu – ale za to z absolutnie wszystkiego (z wyjątkiem rzeczy osobistych, które ze sobą przywieźli). Odpada pierwszy projektant.

Projektanci dowiadują się, że kolejnym zadaniem będzie uszycie sukni dla „amerykańskiej piękności”. Gościem okazuje się Miss USA, Tara Conner – ogłoszono również, że założy zwycięski projekt podczas nadchodzącego konkursu Miss Universe. Projektanci przedstawiają Conner swoje wizje, po czym siedmiu finalistów przejmuje stery, dobierając do pomocy pozostałą siódemkę. Conner wybiera zwycięzcę, a sędziowie eliminują drugiego uczestnika.

Uczestnicy słyszą, że mają stworzyć kreację z myślą o dodatku. W Central Parku Tim Gunn ujawnia ich inspirację: to psy! Każdy projektant wybiera swoją muzę, a następnie tworzy stylizację dla wyobrażonego właściciela czworonoga oraz pasujące wdzianko dla samego psa. Z programem żegna się trzeci uczestnik.

Projektanci tworzą stylizację dla sieci Macy's... i jeden z nich wylatuje z programu.

Odcinek zaczyna się od niespodzianki: to modelki wybierają swoich projektantów. Na tym jednak ich rola się nie kończy – każda z nich wskazuje ikonę mody, dla której uczestnik musi zaprojektować stylizację.

W ramach zadania na innowacyjność uczestnicy trafiają do sortowni śmieci Waste Management w północnym New Jersey. Na miejscu mają 30 minut, by zebrać wszystkie surowce do swojego kolejnego projektu. Wśród materiałów znajdują się wyroby papierowe, folia bąbelkowa, nakrętki od butelek i inne odpadki.

W grze zostało ośmiu projektantów. Heidi oznajmia, że tym razem stworzą kreację dla „zwykłej kobiety”. Uczestnicy przeżywają szok, gdy okazuje się, że modelkami są ich matki i siostry. Haczyk: nie mogą pracować z członkiniami własnej rodziny i muszą wybrać kogoś innego. Ostatecznie jeden projektant odpada, a w stawce zostaje siedmioro.

Zadaniem projektantów jest stworzenie stroju dla światowej bywalczyni. Haczyk: to oni sami będą tymi bywalcami, gdyż w tym tygodniu występują w roli modeli. Po ocenie na wybiegu Heidi informuje uczestników, że prawdziwym sprawdzianem dla ich kreacji będzie podróż. Projektanci pędzą do apartamentów, gdzie znajdują bilety lotnicze, a na lotnisku dowiadują się, że lecą do Paryża. Na miejscu ich stroje ocenia jurorka gościnna Catherine Malandrino. Odpada jedna osoba, zostaje sześcioro projektantów.

Projektanci realizują to zadanie w Paryżu. Mają uszyć suknię haute couture, którą oceni Catherine Malandrino. Na wykonanie zadania dostają dwa dni. Wyzwanie kończy się powrotem uczestników z kreacjami na drugi pokaz na wybiegu w Nowym Jorku. Odpada jeden z projektantów.

Uczestnicy dowiadują się o wizycie dwójki gości niespodzianek. Następuje niespodziewany zwrot akcji: w pracowni pojawiają się wyeliminowani wcześniej Angela i Vincent. W tym zadaniu każdy, kto wygrał któreś z poprzednich wyzwań, dostaje szansę ponownej rywalizacji (Keith również mógłby wrócić, ale złamał regulamin). Projektanci mają stworzyć sukienkę koktajlową w czarno-białej kolorystyce i muszą zużyć całą kupioną tkaninę. Z wybiegu odpada aż troje uczestników.

Zostało czterech projektantów. Zwycięzca pojedzie na Olympus Fashion Week, a Heidi zapowiada, że w tym sezonie nie ma gwarancji, iż na Fashion Week trafi cała trójka. Zadaniem jest zaprojektowanie jednego popisowego stroju oddającego indywidualny charakter projektanta. Uczestnicy muszą też wybrać trzy przymiotniki opisujące ich styl. Zwycięski projekt trafi na łamy magazynu „Elle”. Na koniec dowiadujemy się, kto wejdzie do finału Project Runway i pokaże się na Fashion Weeku.

Uczestnicy 3. sezonu spotykają się ponownie, by omówić dramaty z programu. W grze pozostało czterech finalistów. Ponadto jeden z projektantów zdobywa pierwszą w historii nagrodę „Ulubieńca Widzów” oraz czek na 10 000 dolarów.

Pierwsza część dwuodcinkowego finału 3. sezonu. Czwórka finalistów to Uli, Laura, Michael i Jeffrey. Tim Gunn odwiedza każdego projektanta w domu, by sprawdzić postępy w pracy przed ostatecznym pokazem na wybiegu.

Czas na wielki finał! Finałowa czwórka – Uli, Jeffrey, Laura i Michael – jest gotowa do pokazu na Olympus Fashion Week w Bryant Park. Pojawia się jednak problem. Laura zgłosiła producentom podejrzenie, że Jeffrey korzystał z pomocy z zewnątrz. Po zbadaniu sprawy Tim Gunn i producenci uznają zarzuty za bezpodstawne. Jeffrey ma jednak bałagan w rachunkach i przekroczył budżet o kilkaset dolarów. Otrzymuje zgodę na pokaz pod warunkiem usunięcia kilku rzeczy, przez które przekroczył limit 8000 dolarów. Finaliści ruszają na Olympus Fashion Week na spektakularne starcie na wybiegu. Jednak tylko jedno z nich zgarnie główną wygraną. Kto przejdzie do historii, a kto odpadnie? Kto wygra 3. sezon Project Runway? Wygrywa Jeffrey Sebelia. Gratulacje!

W pierwszym odcinku 4. sezonu Heidi Klum i Tim Gunn spotykają się z przejętą grupą uczestników w nowojorskim Bryant Park – dokładnie w tym samym miejscu, w którym finaliści zaprezentują swoje kolekcje na koniec programu. Niezwykle utalentowani i doświadczeni projektanci mają niewiele czasu na walkę o luksusowe tkaniny, a zadanie nie ma żadnych ograniczeń poza zachwyceniem jury i pokazaniem swoich możliwości – to marzenie każdego twórcy. Uczestnicy natychmiast ruszają do pracowni. Gdy stają na wybiegu, obok Klum, Michaela Korsa i Niny Garcii w fotelu jurorskim zasiada czołowa projektantka sukien wieczorowych i ślubnych Monique Lhuillier, by zdecydować, kto przechodzi dalej, a kto odpada.

Projektantów odwiedza gość specjalny w jury. Spekulacje nie mają końca – typowania padają od Królewny Śnieżki po Madonnę – dopóki w pracowni nie zjawia się ikona mody Sarah Jessica Parker. Zadaniem uczestników, podzielonych na pary, jest stworzenie stylizacji w oparciu o linię „BITTEN”, czyli ubrań dla kobiet o różnych sylwetkach, w różnym wieku i w różnych rozmiarach. Praca w duetach sprawia, że talenty i trudne charaktery projektantów niebezpiecznie ze sobą kolidują. Ostatecznie Sarah Jessica wybiera projekt Victoryi do swojej kolekcji, a rosnącego w oczach materiału w projekcie Mariona nie ratuje nawet szybka reakcja Stevena.

Po raz pierwszy w historii Project Runway projektanci mają stworzyć męską kolekcję dla gwiazdy futbolu amerykańskiego, Tikiego Barbera. Pracownię zalewa fala modeli, co zbija z tropu niemal każdego uczestnika. Zadanie okazuje się piekielnie trudne – niektórzy nigdy nie projektowali męskich ubrań, a większość ma problem z krojeniem. Na wybiegu część kreacji prezentuje się wyjątkowo, ale niektóre są niedokończone. Ostatecznie klasyczna koszula i spodnie Jacka wygrywają wyzwanie, podczas gdy Carmen gubi brak czasu.

Pozostali w programie projektanci dzielą się na zespoły, by zmierzyć się w pojedynku z największymi modowymi wpadkami.

Zadaniem uczestników jest zmiana stylu 12 kobiet, z których każda zrzuciła mnóstwo kilogramów. Panie stają na wybiegu w o wiele za dużych ubraniach i trafiają pod skrzydła projektantów. Wszystko idzie gładko do momentu, gdy Jack wyznaje, że wdała mu się infekcja gronkowcem na twarzy i musi opuścić program. Zszokowanych projektantów dodatkowo zbija z tropu wieść o powrocie wyeliminowanego wcześniej Chrisa Marcha. Ostatecznie dwuczęściowy strój Christiana wygrywa odcinek, a Steven wraca do domu za „zamianę sukni ślubnej w pogrzebową”.

W tym tygodniu projektanci trafiają do flagowego sklepu Hershey's na Times Square w Nowym Jorku. Tim ogłasza, że mają pięć minut na zebranie słodkości, które posłużą im jako surowiec. W pracowni uczestnicy mają pełną swobodę w tworzeniu kreacji ze smakołyków. Jedynie Jillian decyduje się na w pełni jadalny strój, co okazuje się o wiele trudniejsze, niż sądziła. Podczas gdy ona martwi się o czas, Christian znowu kończy przed czasem i zaczyna, cóż... pomagać innym. Niektórzy, jak Kevin, wcale nie są zachwyceni jego radami, a Sweet P zmienia swój projekt niemal od zera. Ostatecznie Jillian kończy pracę i tworzy jeden z najlepszych strojów odcinka. Wygrywa jednak Rami, który zachwycił gościnnego jurora Zaca Posena, podczas gdy „makabryczna” sukienka Elisy eliminuje ją z programu.

Project Runway wraca w szkolne mury – projektanci szykują nastoletnie modelki na bal maturalny, czyli, jak twierdzi Heidi, jedną z najważniejszych nocy w życiu dziewczyny. Wszyscy muszą konsultować pomysły ze swoimi młodymi klientkami oraz ich matkami. Choć większość radzi sobie bez problemu, Christian uznaje swoją klientkę za wyjątkowo trudną i daje temu upust przed jury. Inni projektanci, jak Rami i Ricky, są pewni swoich projektów, ale sędziowie nie podzielają ich entuzjazmu. Ostatecznie brak decyzyjności stawia Christiana w zagrożonej dwójce, lecz sędziowie uznają, że to zbyt dojrzała czerwona sukienka Kevina zasługuje na eliminację. Jury, z gościnnym udziałem Gilles'a Mendela, najbardziej docenia krótką niebieską tubę Victoryi oraz długą kreację w kolorze szampana autorstwa Sweet P. Zwycięstwo przypada Victoryi.

W tym tygodniu modelki odwiedzają fryzjera, zanim trafią pod opiekę projektantów. Heidi zleca uczestnikom przygotowanie awangardowych kreacji zainspirowanych fryzurami modelek. W pracowni Tim oznajmia, że będą pracować w duetach: Chris z Christianem, Kit z Rickym, Victorya z Jillian oraz Rami ze Sweet P. Projektanci muszą też zdecydować, na której modelce zaprezentują strój. Podczas gdy Victorya i Jillian martwią się o czas, Ramiego i Sweet P dzielą metody pracy. W całym tym zamieszaniu Tim przynosi złą wiadomość: muszą stworzyć drugi strój – kreację ready-to-wear oddającą ducha projektu awangardowego. Ostatecznie sędziowie, w tym jurorka gościnna Alberta Ferretti, są pod wrażeniem „Team Fierce” (Christian i Chris) oraz duetu Victorya i Jillian. Choć projekt ready-to-wear Sweet P zbiera pochwały, jury rozczarowuje awangardowy strój Ramiego. Żadna z kreacji Kit i Ricky'ego nie zachwyca jednak sędziów, w efekcie czego liderka zespołu, Kit, wraca do domu.

W tym tygodniu Tim Gunn zabiera pozostałych uczestników na wycieczkę, gdzie witają ich całe rzędy dżinsu marki Levi's. Ich zadanie? Stworzyć kultową dżinsową kreację oddającą ducha legendy modelu 501. Część projektantów, jak Ricky, natychmiast sięga po ciemniejsze odcienie, inni, jak Jillian, wybierają jasny dżins. Na wybiegu sędziowie, w tym wiceprezes ds. designu w Levi's Caroline Calvin, są zachwyceni projektami Ricky'ego, Ramiego, Sweet P i Christiana, co spycha Jillian i Victoryę do strefy zagrożenia. Choć obie uczestniczki uszyły płaszcze, to Jillian wychodzi z tego obronną ręką, a Victorya odpada. Zadanie wygrywa Ricky, ale po raz pierwszy w sezonie zwycięstwo nie zapewnia immunitetu.

W tym tygodniu Tim zabiera projektantów na kolejną wycieczkę – tym razem... na inne piętro ich budynku! Zza zamkniętych drzwi dochodzą, hm, jęki, które okazują się odgłosami trenujących zawodniczek WWE Divas! Zadaniem na ten tydzień jest stworzenie stroju do ringu dla gwiazd wrestlingu. Podczas gdy niektórzy projektanci, jak choćby Chris, bawią się świetnie, dla innych, takich jak Sweet P, wyzwanie okazuje się sporym orzechem do zgryzienia. Ostatecznie panterkowy strój Chrisa zachwyca jury, w tym gości specjalnych: Richiego Richa i Travera Rainsa z Heatherette. Z kolei strój w stylu kostiumu kąpielowego autorstwa Ricky'ego skutkuje pożegnaniem z programem.

Ten odcinek był prawdziwym rollercoasterem dla piątki pozostałych uczestników walczących o szansę na pokaz w Bryant Park. Zaczęło się od kolejnego wyjścia – projektanci spotkali się z Timem Gunnem w Metropolitan Museum of Art. Na miejscu mieli wybrać dzieło z jednego z trzech skrzydeł (dziedzińca rzeźby greckiej i rzymskiej, skrzydła malarstwa europejskiego lub świątyni Dendur), które posłuży im za inspirację do autorskiej kreacji. Podczas gdy Rami dość przewidywalnie wybrał rzeźbę Afrodyty z dziedzińca, reszta postawiła na różne obrazy z sekcji malarstwa europejskiego. Ostatecznie androgyniczna interpretacja hiszpańskiego malarstwa w wykonaniu Christiana zachwyciła jury, w tym gościa specjalnego Roberto Cavallego. Gotowa do noszenia interpretacja „Mistrza Argonautów” autorstwa Jillian również zebrała owacje i zapewniła jej miejsce w finale. Po raz pierwszy w historii programu dalej przeszli zarówno Rami, jak i Chris – obaj musieli przygotować kolekcje, które zostaną ocenione tuż przed finałem. Niestety Sweet P musiała pożegnać się z programem dosłownie o krok od Fashion Weeku.

W tym tygodniu wszyscy uczestnicy 4. sezonu spotykają się ponownie na zjeździe pełnym śmiechu (Michael Kors) i łez (Jack, Ricky... i cała reszta). Każdy z projektantów typuje zwycięzcę Project Runway, a Ameryka wybiera swojego ulubieńca – zostaje nim Christian. Z gościnnym udziałem pojawia się Mychael Knight, ulubieniec widzów z 3. sezonu, który wręcza Christianowi czek na 10 000 dolarów.

Emocje sięgają zenitu, gdy Chris i Rami stają do walki o ostatnie miejsce w finałowej trójce. Najpierw Tim przemierza cały kraj, odwiedzając czterech pozostałych w grze projektantów pracujących nad finałowymi kolekcjami. Ogląda ich domy i pracownie oraz poznaje ich bliskich. W końcu wszyscy spotykają się z powrotem na Manhattanie. Pora, by Chris i Rami zaprezentowali jurorom swoje trzy najmocniejsze sylwetki. Christian pomaga Chrisowi w ostatnich poprawkach, a Jillian wspiera Ramiego. Choć obaj zbierają zarówno pochwały, jak i krytykę, w pamięć najbardziej zapada kunszt konstrukcyjny Ramiego oraz ludzkie włosy, którymi Chris wykończył swoje kreacje. Ostatecznie sędziowie podejmują decyzję i Chris odpada z programu.

Niezwykłe zwieńczenie kolejnego nowatorskiego i ekscytującego sezonu Project Runway. W tym tygodniu w grze została już tylko finałowa trójka – Jillian, Rami i Christian. Najpierw cała trójka musi przeprowadzić casting modelek na pokaz w Bryant Park. Rami i Christian są zadowoleni z wyboru, ale Jillian denerwuje się swoimi decyzjami i pyta agencję o możliwość wymiany jednej z dziewcząt. Gdy dowiaduje się, że brakuje na to czasu, przez chwilę skupia się na negatywach, lecz w końcu bierze się w garść. Po uwagach Tima i ostatnich szlifach finaliści ruszają do Bryant Park na pokaz swojego życia. Wita ich wypełniony po brzegi namiot oraz jurorka gościnna, Victoria Beckham. Choć wszyscy zaprezentowali spektakularne kreacje, tytuł i nagrody trafiają w ręce 21-letniego Christiana Siriano.

Poznajemy szesnastu nowych projektantów i ich pierwsze zadanie: uszycie ubrań z nietypowych materiałów.

Uczestnicy muszą poszerzyć horyzonty i oczyścić myśli, tworząc ekologiczne projekty z pomocą swoich modelek.

Widoki, dźwięki i styl Nowego Jorku stają się inspiracją dla projektantów. Gościnną jurorką jest Sandra Bernhard.

Projektanci mają za zadanie stworzyć strój o tematyce sportowej. Gościnnym jurorem jest mistrz olimpijski w short tracku, Apolo Anton Ohno.

Brooke Shields zasiada w fotelu gościnnej jurorki w odcinku, w którym zadaniem jest stworzenie uniwersalnej, dzienno-wieczorowej stylizacji dla kobiety pracującej.

RuPaul gościnnie ocenia projekty w wyzwaniu polegającym na uszyciu ekstrawaganckiego stroju dla drag queen.

Projektanci tworzą ubrania z różnych części samochodowych. W roli jurorów gościnnych występują stylistka Rachel Zoe oraz uczestniczka 3. sezonu, Laura Bennett.

Projektanci muszą stworzyć stylizacje inspirowane jesienną kolekcją ikony mody i jurorki gościnnej, Diane von Furstenberg. Kreacje muszą również nawiązywać do filmu „Sprawy zagraniczne” z 1948 roku. Gościnnie sędziuje także Fern Mallis.

Projektanci sięgają gwiazd i tworzą ubrania inspirowane znakami zodiaku. Gościnnym jurorem jest projektant Francisco Costa.

Uczestnicy szyją stroje dla studentek, ułatwiając im płynne przejście z luźnego, uczelnianego stylu do dojrzałego profesjonalizmu. Gościnną jurorką jest projektantka Cynthia Rowley.

Raper i aktor LL Cool J pojawia się w roli jurora gościnnego, gdy uczestnicy próbują trafić w odpowiednie nuty w wyzwaniu o tematyce muzycznej.

W wyzwaniu inspirowanym naturą pozostali w grze projektanci wyruszają na łono przyrody, by tam szukać weny. Pytanie tylko, czy nie przegapią lasu, patrząc na drzewa?

Program zbliża się do końca piątego sezonu w pierwszej części dwuodcinkowego finału, w której pozostali uczestnicy szykują się do zaprezentowania swoich kolekcji na New York Fashion Week.

Finaliści siedzą jak na szpilkach, czekając na ogłoszenie zwycięzcy w decydującej odsłonie 5. sezonu. Gościnnym jurorem jest Tim Gunn.

Projektanci stworzyli kreacje na czerwony dywan, starając się jak najlepiej pokazać swój unikalny styl. Zwycięzcą wyzwania został Christopher, a jako pierwsza z programu odpadła Ari. Jurorka gościnna: Lindsay Lohan.

Projektanci mieli za zadanie stworzyć szykowną stylizację ciążową dla Rebecci Romijn. Jurorka gościnna: Monique Lhuillier.

Projektanci trafili na plażę, gdzie w dwuosobowych zespołach musieli stworzyć ciekawy strój inspirowany surfingiem oraz pasującą do niego kreację awangardową. Jurorka gościnna: Rachel Bilson.

Zadaniem projektantów było stworzenie sukienek imprezowych dla niespodziewanych klientek: trzynastu pozostałych w programie modelek. Jurorzy gościnni: Marc Bouwer, Zoe Glassner i Jennifer Rade.

Projektanci odwiedzili redakcję „Los Angeles Times”, gdzie stanęli przed niecodziennym wyzwaniem uszycia stroju z gazet. Wyzwanie wygrała Irina, a z programem pożegnał się Johnny. Jurorzy gościnni: Tommy Hilfiger i Eva Longoria Parker.

Uczestnicy mieli stworzyć stylizację inspirowaną różnymi gatunkami filmowymi. Jurorzy gościnni: John Varvatos, Zoe Glassner i Arianne Phillips.

Projektanci w parach musieli stworzyć po dwa niebieskie stroje dla marki Macy's. Zwycięzca nie otrzymywał immunitetu, ale za to jego świąteczna sukienka miała trafić do sprzedaży w wybranych sklepach Macy's w całym kraju i na stronie Macys.com. Jurorki gościnne: Zanna Roberts i Martine Reardon.

Projektanci mieli za zadanie przerobić suknie ślubne rozwódek na nowe, modne kreacje. Jurorki gościnne: Zanna Roberts i Tamara Mellon.

Projektanci muszą stworzyć ekstrawaganckie kreacje sceniczne dla Christiny Aguilery, czerpiąc inspirację z twórczości legendarnego projektanta mody i kostiumografa Boba Mackiego.

W tym zadaniu projektanci wybrali się do butiku Michaela Korsa, gdzie Kors wyjaśnił, że będą czerpać inspirację z siedmiu wybranych miejsc na całym świecie. Gościnną sędzią jest Milla Jovovich.

Pozostali w programie projektanci mieli za zadanie stworzyć kreację dopełniającą ich zwycięski projekt. Gościnnymi sędziami są Nick Verreos i Kerry Washington.

Pięcioro pozostałych w grze projektantów miało stworzyć kreację inspirowaną Getty Center w Los Angeles. Gościnnymi sędziami są Cynthia Rowley i Cindy Crawford.

W pierwszej części finału Heidi Klum i Tim Gunn wysyłają pozostałych uczestników do domów, aby stworzyli 12-częściową kolekcję. Tim Gunn odwiedza każdego projektanta, by ocenić ich kolekcje i poznać ich rodziny. Później, gdy projektanci przybywają do Nowego Jorku na Fashion Week, Carol Hannah ciężko choruje z powodu wirusa żołądkowego. Finałowa trójka otrzymuje jeszcze jedno zadanie: stworzyć dodatkowy element do swoich kolekcji.

W drugiej części finału projektanci prezentują swoje kolekcje na Fashion Weeku w Nowym Jorku. Gościnną sędzią jest Suzy Menkes.

Projektanci oceniają rywali, spotykając się na tradycyjnym toaście na dachu z Heidi i Timem w Nowym Jorku. Tim przedstawia uczestnikom zadanie podczas wycieczki do nowojorskiego Central Parku. Presja rośnie, bo projektanci ścigają się z czasem, by zachwycić Heidi, Michaela, Ninę i specjalnego gościa w jury, Nicole Richie.

Projektanci opuszczają miasto i trafiają na farmę, gdzie ich innowacyjność zostaje wystawiona na próbę przez nietypowy materiał, który sprawia, że niektórzy stają się łatwym celem do eliminacji.

Między projektantami dochodzi do spięć, gdy muszą pracować w dwuosobowych zespołach. Konflikty charakterów w pracowni osiągają punkt kulminacyjny na wybiegu.

W tym odcinku zadaniem projektantów było stworzenie sukienki reprezentującej program Campbell's AdDRESS Your Heart.

Poprzeczka idzie w górę, gdy pozostali projektanci mierzą się z jednym z największych wyzwań w historii Project Runway, w którym stawką jest bezprecedensowa nagroda. Silne osobowości podgrzewają atmosferę w pracowni.

To wcale nie jest dziecinna igraszka – projektanci muszą wzbić się na wyżyny kreatywności w swoim „miniaturowym” zadaniu. Kto odniesie triumf na wybiegu, a kto zapłacze i zatęskni za mamą?

Projektanci zapinają pasy narzędziowe, by zaprezentować swoje umiejętności konstrukcyjne. Jednak w miarę przygotowań do wyjścia na wybieg każdy z nich obawia się, że wyląduje na dnie tabeli.

Projektanci muszą czerpać inspirację z czterech żywiołów, ale czyje kreacje utoną pod wodą, a czyje spłoną w płomieniach?

Projektanci szukają inspiracji w czterech nowojorskich dzielnicach na potrzeby kolejnego zadania drużynowego. Wybór partnera przez jednego z uczestników prowadzi do konfliktów w zespole.

Projektanci mieli za zadanie zaprojektować i stworzyć własną tkaninę z nadrukiem, która posłużyła za bazę ich kreacji.

Niespodziewana deklaracja jednego z projektantów daje drugą szansę innemu uczestnikowi. Projektanci, wstrząśnięci tą wiadomością, muszą wziąć się w garść i stworzyć kreację na czerwony dywan dla wymagającej, bezkompromisowej gwiazdy.

Projektanci odwiedzają cyrk w poszukiwaniu nowych inspiracji, ale czyje stroje zrobią furorę, a czyje będą wyglądać komicznie? Projektantka Cynthia Rowley zasiada gościnnie w jury.

Tim odwiedza w rodzinnych stronach czworo finalistów i ocenia postępy uczestników marzących o wybiegu. Mila i Jay muszą pokazać jurorom po trzy stroje ze swoich kolekcji, by zdecydować, kto zaprezentuje się na Fashion Weeku.

Finałowa trójka projektantów w końcu prezentuje na wybiegu owoce miesięcy ciężkiej pracy, mimo problemów z brakującymi modelkami i przymiarek na ostatnią chwilę. Laureatka nagrody Grammy, Faith Hill, dołącza do jury, aby pomóc wyłonić zwycięzcę 7. sezonu.

Heidi i Tim witają 17 nowych projektantów – najwięcej w historii programu – i ogłaszają, że przed nimi jeszcze ostatni etap castingu: mają tylko pięć godzin, by stworzyć kreację z ubrań z walizki innego projektanta. Presja rośnie, bo uczestnicy ścigają się z czasem, by olśnić Heidi, Michaela, Ninę i sędzię gościnną, Selmę Blair.

Projektanci spotykają redaktorkę naczelną Marie Claire, Joannę Coles, przed swoim NAJWIĘKSZYM wyzwaniem w historii, gdy dowiadują się, że mają stworzyć kreacje uosabiające kobietę według Marie Claire. Zwycięski projekt trafi na 15-metrowy billboard w Nowym Jorku. Joanna Coles jest gościnną sędzią.

Wcale nie jest im do zabawy, gdy projektanci stają przed nietypowym wyzwaniem: mają stworzyć szykowne kreacje z artykułów imprezowych. Gdy jednak do pracowni wchodzą modelki, uczestnicy dowiadują się o haczyku, który może doprowadzić ich na skraj wytrzymałości. Królowa niekonwencjonalnej mody, Betsey Johnson, zasiada w jury.

Projektanci zachodzą w głowę podczas pierwszego w historii Project Runway wyzwania z kapeluszami, gdy muszą stworzyć kreacje nawiązujące do ekstrawaganckich nakryć głowy autorstwa słynnego brytyjskiego modystki, Philipa Treacy'ego, który jest także gościnnym sędzią.

Projektanci po raz pierwszy mierzą się z pracą zespołową: podzieleni na dwie grupy muszą stworzyć spójną kolekcję dopasowaną do trendów fryzjerskich na 2010 rok. Georgina Chapman i Heather Kerzner występują jako sędzie gościnne.

Projektanci wybierają byłe druhny ubrane w prawdziwe – czasem ładne, a czasem tandetne – sukienki ze ślubów, by po przeróbce udowodnić, że te kreacje nadają się do ponownego noszenia. Czy poradzą sobie ze stresem, gdy przyjdzie im zaprezentować swoje prace przed publicznością? Gościnną jurorką jest projektantka Cynthia Rowley.

Project Runway wypływa na szerokie wody, gdy projektanci otrzymują od Michaela Korsa zadanie stworzenia kolekcji kurortowej. Gdy dowiadują się, kto tak naprawdę ma zrealizować ich wizje, niektórzy mają ochotę skoczyć za burtę! Gościnną jurorką jest aktorka Kristen Bell.

Projektanci dostają lekcję modowej polityki, poznając historię i trwałość amerykańskiej odzieży sportowej. Gościnną jurorką jest aktorka January Jones.

Stawka rośnie pod każdym względem, gdy uczestnicy stają przed wyzwaniem stworzenia kreacji high fashion, a zwycięzca otrzymuje jedną z największych nagród w historii Project Runway.

Projektanci odbywają sentymentalną podróż w przeszłość, gdy w pracowni pojawiają się ich stare zdjęcia. Szybko jednak wracają do teraźniejszości, bo ich zadaniem jest zaprojektowanie własnej tkaniny i stroju nawiązującego do pamiętnego momentu z ich życia. Jeden z uczestników wyjawia emocjonalny sekret, wprawiając wszystkich w osłupienie i doprowadzając do łez. Gościnną jurorką jest projektantka Rachel Roy.

Projektanci stają przed szansą stworzenia stylizacji na premierę autorskiej linii ready-to-wear Heidi Klum. Pozostali w grze uczestnicy szybko przekonują się, że potrzebują pomocy, gdy Heidi zaskakuje ich niespodziewanym zwrotem akcji. Gościnną jurorką jest projektantka Norma Kamali.

Finałowa piątka projektantów w nagrodę za ciężką pracę i dotarcie do tego etapu spędza luksusową noc w apartamencie na dachu. Ważna nowojorska osobistość przedstawia uczestnikom ostatnie zadanie, które zadecyduje o tym, kto przejdzie do tygodnia mody.

W pierwszej części dwuczęściowego finału 8. sezonu mentor Tim Gunn odwiedza czwórkę pozostałych projektantów w ich rodzinnych miastach, by ocenić postępy w pracy nad kolekcjami.

Wątki 8. sezonu dobiegają końca w wielkim finale, w którym rozstrzygają się zmagania ze stylem i poznajemy zwycięskiego projektanta.

Dwudziestu projektantów staje przed Heidi, Michaelem, Niną i Timem, by dowieść, dlaczego to właśnie oni zasługują na jedno z 16 upragnionych miejsc w tym sezonie. Gdy zapada decyzja, szczęśliwa szesnastka ledwo zdąży poświętować, nim o świcie obudzi ich jedno z najtrudniejszych zadań początkowych w historii programu. Tim zjawia się w ich apartamencie, budzi uczestników i każe im brać prześcieradła oraz przychodzić tak, jak stoją. To piżamy i pościel posłużą za materiał w pierwszym wyzwaniu! Gościnną jurorką jest aktorka Christina Ricci.

Tegoroczne wyzwanie z materiałami niekonwencjonalnymi w pełni zasługuje na swoją nazwę, gdy projektanci trafiają do sklepu zoologicznego. Kiedy Tim ogłasza, że wszystkie potrzebne materiały znajdą w środku, szybko dociera do nich, że to idealna okazja, by pokazać sędziom nieszablonowe myślenie. Gościnną jurorką jest Stacey Bendet (Alice + Olivia).

Projektanci dzielą się na dwuosobowe zespoły, by stworzyć kreacje większe niż życie – ich modelkami są szczudlarki! W pierwszym w historii wyzwaniu na świeżym powietrzu pokaz odbywa się na ulicach Nowego Jorku, na oczach przechodniów. Gościnną jurorką jest Kim Kardashian.

Projektanci szybko zdają sobie sprawę, że czeka ich ciężka przeprawa, gdy okazuje się, że ich klientką jest Nina Garcia! Stawka rośnie, bo Nina zapowiada, że założy zwycięską kreację na ważne branżowe wydarzenie. Gościnnymi jurorkami są redaktor naczelna „Marie Claire” Joanna Coles oraz aktorka Kerry Washington.

Projektanci po przebudzeniu zastają przygotowane dla nich ubrania New Balance. Mają je założyć i stawić się u Heidi i Tima w hali lekkoatletycznej, by poznać nowe zadanie. Na miejscu dowiadują się, że będą rywalizować w drużynach, projektując strój inspirowany butami Heidi Klum dla New Balance. Aby jednak zostać kapitanem zespołu, muszą wygrać zupełnie inny wyścig – na własnych nogach! Gościnną jurorką jest modelka Erin Wasson.

Projektanci na jeden dzień stają się uczniami – łączą siły ze studentami Harlem School of the Arts, by stworzyć dzieło sztuki, które posłuży jako inspiracja do ich kolejnej kreacji. Gościnnym jurorem jest Kenneth Cole.

Ku radości uczestników powraca wyzwanie HP na własny wzór tkaniny – tym razem z niespodzianką! Za pomocą komputerów HP Touchsmart projektanci pracują w dwóch pięcioosobowych zespołach nad spójną kolekcją. Uzbrojeni w kamery wideo HP ruszają w miasto, by opowiedzieć o tym, co naprawdę ich inspiruje.

Gdy Heidi wprowadza na wybieg dziewięciu mężczyzn, projektanci są w szoku. Szybko jednak oddychają z ulgą, gdy Tim wyjaśnia, że to nie oni są modelami – uczestnicy będą projektować dla ich drugich połówek! Gościnną jurorką jest aktorka Malin Akerman.

Projektantów czeka wyjątkowy występ nowego klienta – wschodzącego zespołu muzycznego. Podzieleni na dwa czteroosobowe zespoły uczestnicy stają przed zadaniem stworzenia wizerunku, który zdefiniuje ich jako kreatorów stylu.

W ramach wyzwania dla Piperlime.com projektanci cofają się w czasie. Inspiracją w tym tygodniu będą szalone lata 70.

Egzotyczne ptaki stanowią inspirację w wyzwaniu przygotowanym przez L'Oreal. Uczestnicy muszą wznieść się na wyżyny swoich możliwości, gdy Tim ogłasza, że podczas oceniania staną do bezpośrednich pojedynków jeden na jednego – jeden z projektantów trafi na szczyt, a drugi na dno rankingu. Gościnnym jurorem jest Francisco Costa.

Jurorzy chcą zobaczyć indywidualne wizje uczestników jako projektantów, dlatego rzucają im wyzwanie stworzenia mini-kolekcji. Gościnną jurorką jest aktorka Zoe Saldana.

Tim Gunn odwiedza domy finalistów, by sprawdzić ich postępy, zanim wyruszą z powrotem do Nowego Jorku.

Początek przygotowań do pokazu na tygodniu mody okazuje się dla finalistów dość wyboisty. Mając w pamięci ostrzeżenie, by dać z siebie wszystko, projektanci wykorzystują każdą cenną minutę. Projektantka mody L'Wren Scott jako gościnna jurorka dorzuca swoje zdanie w burzliwej debacie podczas ostatecznego werdyktu.

Heidi, Tim, Michael i Nina powracają, by zainaugurować jubileuszowy, 10. sezon Project Runway pokazem na żywo w samym sercu słynnego nowojorskiego Times Square, gdzie zebrały się tysiące ludzi, by zobaczyć, co potrafi nowa grupa projektantów. Gościnnymi jurorkami są aktorka Lauren Graham oraz stylistka i kostiumografka Patricia Field, która była pierwszą gościnną jurorką w historii programu.

Część projektantów wpada w nie lada tarapaty, gdy dowiaduje się, z jakich materiałów przyjdzie im szyć w uwielbianym – i zarazem budzącym grozę – wyzwaniu niekonwencjonalnym. Kto posmakuje słodkiego sukcesu, a kto roztopi się pod presją?

Dwuosobowe zespoły muszą stworzyć kreacje na czerwony dywan z okazji 64. gali rozdania nagród Primetime Emmy® dla wyjątkowych klientek, które same doskonale wiedzą, jak to jest być ocenianym. Gościnną sędzią jest aktorka Krysten Ritter.

Michael Kors stawia przed projektantami wyzwanie stworzenia stylizacji dla zabieganej kobiety, która sprawdzi się zarówno w dzień, jak i wieczorem. Kiedy jednak dwoje uczestników niespodziewanie rezygnuje z programu, nikt nie może być pewny swojego losu na wybiegu. Gościnną sędzią jest Hayden Panettiere.

Kolejny dzień i kolejne znienawidzone zadanie drużynowe. Czy projektanci zdołają się dogadać na tyle długo, by stworzyć spójne sylwetki do rubryki „Woman at Work” magazynu „Marie Claire”? Gościnną sędzią jest redaktor naczelna „Marie Claire”, Joanna Coles.

Prawdziwe kobiety też potrzebują ubrań! Projektanci pomagają uczestniczkom wymagającym metamorfozy, tworząc dla nich nowe kreacje pasujące do świeżo zmienionych fryzur. Gościnną sędzią jest projektantka Alice Temperley.

Z okazji jubileuszowego, dziesiątego sezonu projektanci otrzymują życiową szansę: ich projekty mogą trafić do dziesięcioelementowej kolekcji kapsułowej Project Runway w domach towarowych Lord & Taylor, sprzedawanej w sklepach i w internecie. Gościnną sędzią jest Bonnie Brooks z Lord & Taylor.

Projektować potrafią, ale czy potrafią sprzedawać? Uczestnicy zostają podzieleni na trzyosobowe zespoły i muszą sprzedawać przechodniom na ulicy własnoręcznie zrobione towary, aby zarobić na tkaniny w sklepie Mood potrzebne do jesiennych stylizacji. Gościnną sędzią jest projektantka Anna Sui.

Projektanci są zachwyceni zadaniem od firmy HP, w którym sami projektują tkaniny do swoich kreacji i mogą liczyć na wyjątkowe wizyty bliskich z rodzinnych stron. W rolach sędziów gościnnych występują dawni uczestnicy Project Runway: Anya Ayoung-Chee i Mondo Guerra.

Nogi w górę i ruszamy! Project Runway odwiedza legendarne Radio City Music Hall, by spotkać się ze słynną na całym świecie grupą taneczną The Rockettes! Projektanci muszą stworzyć kostium na nadchodzący występ tancerek. Gościnną sędzią jest aktorka Debra Messing.

Moda nie jest dla dzieci – a może jednak? Projektanci muszą jednocześnie niańczyć maluchy i projektować, gdy Heidi prosi ich o stworzenie ubrań do jej kolekcji dla Babies R Us. Na wybiegu niejeden uczestnik zapłacze z bezsilności. Gościnną sędzią jest świeżo upieczona mama, aktorka Hilary Duff.

Oto ostatnie wyzwanie przed ogłoszeniem przez Heidi nazwisk finalistów, którzy pojadą na Fashion Week! Projektanci trafiają do zjawiskowego miejsca, które ma stać się inspiracją do stworzenia kreacji awangardowych. Gościnną sędzią jest aktorka Zoe Saldana.

Po wizytach Tima w ich rodzinnych domach projektanci wracają do Nowego Jorku, by stoczyć bój o udział w Mercedes-Benz Fashion Week. Czwórka finalistów prezentuje jurorom na wybiegu po trzy sylwetki, walcząc o jedno z trzech miejsc na pokazie w Lincoln Center.

Nadszedł moment, na który wszyscy czekali – projektanci prezentują swoje kolekcje przed tysiącami widzów podczas wielkiego pokazu finałowego. Czyje projekty podbiją serca publiczności? Zdobywczyni Oscara i nagrody Grammy, Jennifer Hudson, dołącza do Heidi, Michaela i Niny, aby wyłonić zwycięzcę 10. sezonu.

Jedenasty sezon powraca z Heidi Klum i Timem Gunnem oraz niespodziewanym zwrotem akcji, który wywołuje panikę u 16 nowych projektantów – okazuje się, że po raz pierwszy w historii programu będą rywalizować w edycji drużynowej.

Projektantów nosi z emocji, gdy dostają zadanie stworzenia strojów dla kelnerów i chłopców od podawania piłek dla ogólnokrajowej sieci klubów ping-pongowych SPiN, należącej do laureatki Oscara Susan Sarandon, która jest sędzią gościnną odcinka.

Uczestnicy mierzą się z najbardziej wymagającą klientką – muszą zaprojektować kreacje dla mającej wyraziste zdanie Heidi Klum z okazji premiery jej nowych perfum, Surprise. Heidi założy zwycięskie stroje w ogólnokrajowej reklamie i na konferencji prasowej. Gościnną sędzią jest aktorka Kristin Davis.

Podczas gdy w drużynach dochodzi do przetasowań, projektanci mierzą się ze starym, dobrze znanym motywem w nowym wydaniu: połączono dwa niekonwencjonalne zadania w jedno. Muszą stworzyć kolekcję z twardych i miękkich materiałów kupionych w kwiaciarni i markecie budowlanym. W jury gościnnie zasiadają legendarna Bette Midler oraz blogerka modowa Leandra Medine.

W zespołach dochodzi do kolejnego wielkiego trzęsienia ziemi, a uczestnicy dowiadują się, że ich kolejnym zadaniem jest stworzenie kostiumu scenicznego i kreacji na czerwony dywan dla gwiazdy muzyki country, laureatki nagrody Grammy Mirandy Lambert, która jest także sędzią gościnną.

Projektanci muszą okazać szacunek starszym, nie rezygnując przy tym z własnej estetyki, gdy otrzymują zadanie stworzenia modnych i dopasowanych do wieku stylizacji dla seniorów. W roli sędziów gościnnych występują ekspertki od czerwonych dywanów: Joan i Melissa Rivers.

Uczestnicy trafiają na wyjątkowo lepki problem: muszą zaprojektować nowatorskie stroje na bal maturalny w całości wykonane ze srebrnej taśmy naprawczej, co prowadzi do szokującej eliminacji, której nikt się nie spodziewał. Gościnnym sędzią jest projektant Chris Benz.

W pracowni i na wybiegu robi się naprawdę gorąco, gdy zespoły projektantów muszą uszyć stroje dla słynnej na całym świecie męskiej grupy rewiowej Thunder from Down Under. Po raz pierwszy w historii jurorka Nina Garcia nie potrafi wydusić z siebie słowa. Gościnną sędzią jest aktorka Emmy Rossum.

Projektanci dają z siebie wszystko, by stworzyć wiosenne stylizacje godne witryn domów towarowych Lord & Taylor. Ponieważ w kilku zespołach dochodzi do ostrych kłótni, trudno przewidzieć, komu uda się zachwycić sędziów gościnnych: Rachel Roy i Bonnie Brooks z Lord & Taylor.

Muzeum Guggenheima staje się nowym źródłem inspiracji dla zespołów, które czerpią ze sztuki, by zaprojektować własne wzory tkanin. Wyzwanie doprowadza jednego z projektantów do łez i wywołuje ostre spięcia za kulisami. Obok projektantki Rachel Roy gościnnie sędziuje projektantka Tracy Reese.

Projektanci w końcu mogą pokazać w pełni własną estetykę, choć praca zespołowa wciąż jest konieczna – muszą polegać na swoich krawieckich asystentach przy tworzeniu kreacji w iście redakcyjnym stylu. W kreacji zaprezentuje się aktorka i jurorka gościnna Jordana Brewster w majowym numerze magazynu „Marie Claire”.

Projektanci ruszają w świat: przed finałowym starciem odwiedzają Berlin, Barcelonę, Londyn i Paryż. Czerpią inspirację z kultury europejskich stolic, by po powrocie zachwycić jurorów na wybiegu. Gościnnym sędzią jest laureat nagrody Grammy John Legend.

Finałowa czwórka wraca do domów, aby pracować nad kolekcjami na tydzień mody. Po wyjątkowych konsultacjach z Timem Gunnem w ich rodzinnych stronach projektanci udają się do Nowego Jorku, by zaprezentować trzy przedpremierowe sylwetki Heidi, Ninie i Zacowi i wywalczyć sobie pewne miejsce na wybiegu podczas Fashion Week.

Michael Kors powraca jako gościnny juror finału, by pomóc Heidi, Ninie i Zacowi zdecydować, który projektant zasługuje na miano zwycięzcy 11. sezonu programu Project Runway.

Projektanci 11. sezonu programu Project Runway spotykają się ponownie, by powspominać miniony sezon, zamknąć niedokończone sprawy i odnieść się do wielu ostrych słów, które padły pod ich adresem. Po raz pierwszy od momentu, gdy zobaczyli, co mówiono za ich plecami, usiądą w jednym pokoju i szczerze wyjaśnią, co naprawdę o sobie myślą. Gdy na ekranie pojawią się nagrania, nikt nie zdoła wyprzeć się swoich słów. Czy padną sobie w ramiona, czy wreszcie puszczą im hamulce i prosto w twarz wygarną sobie całą prawdę?

W premierowym odcinku sezonu projektanci zjawiają się na pasie startowym lotniska. W ramach tego nietypowego zadania ze spadochronami skaczą skoczkowie, a uczestnicy dowiadują się, że muszą wykorzystać kolorowy materiał spadochronowy do stworzenia kreacji, która zdefiniuje ich styl. Gościnną jurorką jest Kate Bosworth.

W tym zadaniu uczestnicy mają stworzyć projekty inspirowane drogocenną biżuterią o wartości ponad 30 milionów dolarów. Gościnnie w jury zasiada Eric Daman, nagrodzony nagrodą Emmy kostiumograf serialu Plotkara.

Projektanci budzą w sobie dziecięcą radość, gdy zadanie prowadzi ich na Coney Island. Pracując w dwuosobowych zespołach, muszą zdobyć nietypowe materiały, grając w tradycyjne gry z wesołego miasteczka. Gościnną jurorką jest ikona mody Kelly Osbourne.

Uczestnicy muszą skomponować stylizację, której głównym elementem będzie muszka od organizacji Tie The Knot, należącej do wielokrotnie nominowanego do nagrody Emmy aktora Jessego Tylera Fergusona, który zasiądzie również w panelu sędziowskim.

To ostateczne starcie z nietypowymi materiałami – projektanci dzielą się na małe grupy, aby stworzyć luksusową minikolekcję inspirowaną produktami z czterech skrajnie różnych sklepów. Gościnną jurorką jest projektantka mody June Ambrose.

Projektanci mają okazję odpocząć podczas nocnej wyprawy na „glamping”, a kempingowe otoczenie ma stać się inspiracją do kolejnego zadania. Czy jednak brak zamiłowania do natury u jednego z twórców pokrzyżuje mu plany? Gościnnie ocenia Allison Williams z serialu Dziewczyny.

Po szokującej eliminacji projektanci zdają sobie sprawę, że muszą dać z siebie więcej, by zaimponować jury. W ramach zadania szukają inspiracji w szafie z butami magazynu Marie Claire i tworzą stylizację opartą wyłącznie na wybranej parze. Gościnnymi jurorkami są Anne Fulenwider, redaktor naczelna Marie Claire, oraz Kaley Cuoco, gwiazda Teorii wielkiego podrywu.

Pozostali w programie projektanci muszą wykazać się sprawnością fizyczną i rywalizować w zawodach sportowych o dodatkowy czas na pracę. W ramach wyzwania tworzą luksusową odzież sportową dla linii New Balance należącej do Heidi Klum – zwycięski projekt trafi do sprzedaży w wybranych sklepach. W roli gościnnego sędziego powraca legendarny Michael Kors.

W tym zadaniu projektanci muszą stworzyć pełną życia stylizację dla nowoczesnej kobiety z Południa, robiącej zakupy w sieci Belk. Zwycięski projekt trafi do sprzedaży w sklepach stacjonarnych oraz w sklepie internetowym marki. Do jurorów dołączają John Thomas i Stacy Keibler.

Najwierniejsi fani Project Runway stają się inspiracją dla uczestników. Każdy projektant trafia w parę z fanem, przeprowadzając jego metamorfozę i szyjąc kreację stworzoną specjalnie dla niego. Gościnną jurorką jest projektantka Erin Fetherston.

Projektanci czerpią inspirację od młodych, innowacyjnych osób, które zmieniają świat na lepsze. Bohaterowie ci pojawią się na wybiegu u boku uczestników, a gościnnym sędzią będzie Peter Som.

Projektanci wciąż przeżywają poprzednią podwójną eliminację i dociera do nich, że asekurancka gra zamknie im drogę do Fashion Weeku. W tym zadaniu mają zaryzykować i stworzyć awangardową kreację. W jury gościnnie zasiada Emmy Rossum.

Finaliści wracają do domów, by pracować nad swoimi kolekcjami na New York Fashion Week. Tim Gunn odwiedza każdego z nich i doradza im w kwestii projektów.

Finaliści prezentują swoje kolekcje w Lincoln Center. Gościnna sędzia Kerry Washington pomaga jurorom wyłonić zwycięzcę 12. sezonu Project Runway.

Projektanci 16. sezonu spotykają się z mentorem Timem Gunnem, by omówić swoje doświadczenia z programu. Przychodzą gotowi na wspomnienia, emocje i wyjaśnienie skandalu z oszustwem, który wstrząsnął sezonem. Wpadają też niektóre z naszych ulubionych modelek!

W premierowym odcinku projektanci nie mogą uwierzyć, że przed wejściem do programu czeka ich jeszcze jeden, ostateczny casting. Pozostali w stawce uczestnicy muszą stworzyć kreację, która da sędziom przedsmak tego, jak wyglądałaby ich wiosenna kolekcja na New York Fashion Week. Gościnną sędzią jest nagradzana aktorka nominowana do nagrody Emmy, Julie Bowen.

Gdy popołudniowa zabawa w lokalnym kinie zamienia się w zadanie, uczestnicy muszą popisać się inwencją i stworzyć modną stylizację z niekonwencjonalnych materiałów znalezionych na sali kinowej i planie filmowym. W roli gościnnej jurorki występuje utalentowana blogerka modowa Garance Dore.

Uczestnicy muszą połączyć w swoich kreacjach przeszłość, teraźniejszość i przyszłość, mając za zadanie zainspirować się magazynami Marie Claire sprzed 20 lat i stworzyć stylizacje, które ich zdaniem będą na czasie za kolejne 20 lat. Anne Fulenwider, redaktor naczelna Marie Claire, powraca na fotel sędziowski wraz ze swoją idolką, Amandą de Cadenet.

W tym zadaniu projektanci muszą przerobić i nadać nowy charakter kolekcji męskich garniturów vintage, tworząc stylizację dla nowoczesnej kobiety. Gościnnym sędzią jest gwiazda mody z YouTube'a, Bethany Mota.

Gala rozdania nagród Emmy zbliża się wielkimi krokami, a uczestnicy mają za zadanie uszyć kreację tak olśniewającą, by Heidi mogła założyć ją na galę Creative Arts Emmy. Gościnną jurorką jest złota medalistka w narciarstwie alpejskim Lindsey Vonn.

Zainspirowani nowym trendem na niekonwencjonalne suknie ślubne noszone przez gwiazdy rocka w dniu ich ślubu, projektanci muszą rzucić jurorów na kolana własną interpretacją alternatywnej kreacji ślubnej. Jako jurorki gościnne pojawiają się femme fatale Dita Von Teese oraz gwiazda mody ulicznej Chiara Ferragni.

Uczestnicy mają okazję zasmakować prawdziwego luksusu, wybierając biżuterię marki Chopard, wokół której zbudują swoje projekty. Tim robi im niespodziankę i zabiera ich na wystawę Charlesa Jamesa w The Met po dodatkową porcję inspiracji. Gościnnie sędziuje Caroline Scheufele, dyrektor artystyczna i współprzewodnicząca firmy Chopard.

To wyzwanie inne niż wszystkie dotychczasowe w Project Runway – uczestnicy muszą wspiąć się na wyżyny kreatywności, tworząc awangardowe stylizacje odporne na działanie żywiołów, a zwłaszcza deszczu. Tym razem wybieg zamieni się w prawdziwą strugę deszczu! Gościnnie w jury zasiądzie Caitlin Fitzgerald, gwiazda serialu Masters of Sex stacji Showtime.

Projektanci muszą obudzić w sobie dziecko, gdy zadanie prowadzi ich do sklepu American Girl. Mają stworzyć modne, odpowiednie do wieku stylizacje dla młodych modelek, inspirowane linią American Girl Historical Character. Gościnnie w jury zasiada nagradzana aktorka Elisabeth Moss.

W tym zadaniu projektanci muszą wyjść na ulice Nowego Jorku w poszukiwaniu swoich muz. Każdy z nich ma przekonać zupełnie obcą osobę do przejścia metamorfozy z marką Mary Kay i zaprojektować dla niej kreację. Gościnnie oceniają modelka Asha Leo i aktorka Michelle Monaghan znana z serialu „Detektyw”.

Projektanci pracują w parach. Licytują magazyny, by zdobyć materiały do swojego zadania. Gdy przychodzi do eliminacji i na placu boju zostaje dwoje uczestników, jurorzy szykują niespodziankę i poddają ich ostatecznemu testowi. Zwycięzca 4. sezonu, Christian Siriano, powraca do „Project Runway” w roli jurora gościnnego.

Rywalizacja sięga zenitu w ostatnim zadaniu, które zadecyduje o tym, kto pojedzie na tydzień mody. Gdy wydaje się, że emocje opadły, atmosfera znów gęstnieje za sprawą wyeliminowanych projektantów, którzy wracają do pracowni. Gościnną jurorką jest Shay Mitchell.

Tim Gunn i projektanci wyruszają do Rzymu w poszukiwaniu inspiracji i tkanin, po czym wracają do domów, by pracować nad kolekcjami na nowojorski tydzień mody.

Finaliści wracają ze swoimi kolekcjami do Nowego Jorku, by zaprezentować je podczas New York Fashion Week. Gościnna jurorka, Emmy Rossum („Shameless”), radzi wraz z jury nad wyborem zwycięzcy 13. sezonu „Project Runway”.

Wszyscy projektanci spotykają się po raz ostatni, by porozmawiać o wspólnych doświadczeniach z „Project Runway”, wyjaśnić dawne spory i powspominać miniony sezon. Program prowadzi Tim Gunn.

Szesnastu utalentowanych, odważnych i pełnych energii projektantów zjawia się w Madison Square Garden, by rozpocząć nowy sezon „Project Runway”. Witają ich Heidi i Tim, którzy zlecają im szaleńczy wyścig po hali w poszukiwaniu materiałów. Jurorką gościnną jest supermodelka i gospodyni „Project Runway Junior”, Hannah Davis.

W pierwszym w tym sezonie zadaniu z niekonwencjonalnymi materiałami projektanci wykorzystują kartki z życzeniami. Mając je w rękach, każdy musi zdecydować, jak je rozegrać, aby wygrać. Do jury dołącza Ashley Tisdale.

W pierwszym zadaniu drużynowym tego sezonu projektanci dobierają się w pary i spędzają dzień na statku Celebrity Cruises. Dla niektórych duetów sielanka szybko się kończy, a w pracowni wypływają na wzburzone wody. Gościnnie ocenia Tracee Ellis Ross.

Projektanci wreszcie mogą odwiedzić sklep Mood i są wniebowzięci! Muszą nadać nowoczesny i unikalny rys klasycznemu krojowi. Do grona jurorów dołącza Kiernan Shipka z „Mad Men”.

Emocje biorą górę, gdy projektanci dzielą się na dwie drużyny i walczą o tkaniny w zaciętym pojedynku paintballowym. Po zdobyciu materiałów na sześcioczęściową kolekcję, gdy farba opada na polu bitwy, na zespoły czeka ogromna niespodzianka! W jury zasiadają Kelly Osbourne z „Project Runway Junior” oraz Lisa Perry.

W pełnym niespodzianek odcinku Heidi rzuca projektantom wyzwanie: mają stworzyć bieliznę do jej własnej kolekcji. Wykończeni uczestnicy przeżywają na wybiegu bolesne zderzenie z rzeczywistością. Gościnną jurorką jest aktorka Bella Thorne.

W drugim zadaniu z nietypowymi materiałami projektanci nurkują w kontenerach na odpady elektroniczne, by połączyć świat mody z nowoczesną technologią. Oceny wystawiają aktorka Paula Patton oraz redaktor naczelna magazynu „Marie Claire”, Anne Fulenwider.

Magia i blichtr Broadwayu stają się inspiracją w nowym zadaniu, w którym projektanci tworzą modne kreacje oparte na musicalu „Finding Neverland”. Jeden z uczestników całkowicie przyćmiewa konkurencję. Jurorką gościnną jest supermodelka Coco Rocha.

Projektanci muszą uszyć stroje gotowe do noszenia, które trafią do masowej produkcji i sprzedaży internetowej. Różnica zdań w jury prowadzi do najbardziej burzliwego werdyktu w historii! Gościnnie ocenia wokalistka i autorka tekstów Ciara.

Projektanci muszą przeprowadzić metamorfozę prawdziwych kobiet... z ekipy technicznej „Project Runway”! Tim traci cierpliwość do jednego z uczestników w najbardziej wybuchowym odcinku tego sezonu! W jury zasiadają Shiri Appleby i Constance Zimmer z serialu „UnREAL”.

Przyszłość nadeszła – projektanci wykorzystują technologię druku 3D do stworzenia awangardowych kreacji! To najbardziej futurystyczne zadanie w historii programu. Gościnnie w jury zasiada ikona popu, Mel B.

W ostatnim zadaniu przed tygodniem mody projektanci lecą do światowej stolicy blichtru, Los Angeles, by stworzyć kreacje na czerwony dywan. Stawiając wszystko na jedną kartę, jeden z uczestników podejmuje ogromne ryzyko.

Projektanci wracają do domów, by pracować nad swoimi kolekcjami i przygotować się na wizytę Tima. Po powrocie do Nowego Jorku czeka ich kolejny niespodziewany zwrot akcji.

Po bezlitosnej krytyce ze strony jury finaliści w pośpiechu przerabiają swoje kolekcje na nowojorski tydzień mody. Gwiazda muzyki Carrie Underwood wspólnie z jurorami decyduje, kto zostanie zwycięzcą 14. sezonu „Project Runway”.

Projektanci 14. sezonu oraz Tim spotykają się, by zamknąć niedokończone sprawy i wyrównać rachunki. Tym razem nawet Tim Gunn ma kwestię, którą koniecznie chce wyjaśnić!

Szesnastu nowych projektantów przyjeżdża do Nowego Jorku, by stanąć do rywalizacji. W pierwszym zadaniu z niekonwencjonalnymi materiałami muszą stworzyć kreacje z ozdób imprezowych.

Wyzwanie polegające na uszyciu stroju pasującego do każdego typu sylwetki sprawia niektórym uczestnikom znacznie więcej trudności niż pozostałym.

Projektanci mają za zadanie stworzyć stylizację, która zachwyca zarówno w świetle dziennym, jak i w promieniach ultrafioletowych. Nietypowe materiały wywołują u wielu z nich ogromny stres.

W wyzwaniu ze strojami kąpielowymi Heidi Klum projektanci tworzą własną tkaninę, z której uszyją stylowy kostium.

Do panelu sędziowskiego dołącza aktorka i piosenkarka Sabrina Carpenter. Projektanci muszą zaprezentować pomysły na kolekcję, by zdobyć fundusze od grupy tajemniczych inwestorów. Stawka rośnie, bo każdy członek zwycięskiej drużyny otrzyma po 5000 dolarów.

Projektanci z podekscytowaniem idą na imprezę prasową, ale radosny nastrój pryska, gdy okazuje się ona kolejnym zadaniem. Wielu uczestników musi zacząć od nowa po ostrej krytyce ze strony Tima Gunna.

Projektanci ładują baterie w Universal Studios Orlando i szukają tam inspiracji do stworzenia kreacji w stylu miejskiej dżungli.

Drugie wyzwanie drużynowe w tym sezonie wywołuje napięcia i fochy, gdy projektanci muszą wspólnie stworzyć trzyczęściowe kolekcje do pop-up store'u w SoHo. Gościnną sędzią jest ponownie Kelly Osbourne.

Każdego z pozostałych w grze projektantów odwiedza wyjątkowy gość z domu. Uczestnicy dowiadują się, że ich nowo przybyli bliscy będą ich klientami w kolejnym wyzwaniu.

Projektanci lecą helikopterem nad Nowym Jorkiem w poszukiwaniu inspiracji do kolejnego zadania: stworzenia kreacji high fashion do sesji dla magazynu „Marie Claire”. W jury gościnnie zasiadają Anne Fulenwider i Camilla Belle.

W pierwszym w historii programie wyzwaniu hybrydowym projektanci tworzą innowacyjne, awangardowe kreacje, łącząc tradycyjne tkaniny z nietypowymi, metalowymi materiałami.

Projektanci dowiadują się o kolejnej podróży, pełnej zwrotów akcji, która zadecyduje o tym, kto weźmie udział w Nowojorskim Tygodniu Mody.

Zendaya dołącza do Heidi Klum, Niny Garcii, Zaca Posena i Tima Gunna jako gościnna sędzia na wybiegu podczas finału.

Projektanci spieszą się z ostatnimi poprawkami w swoich kolekcjach. Czworo z nich prezentuje swoje prace na Nowojorskim Tygodniu Mody, ale wygrać może tylko jedna osoba. W jury gościnnie zasiada Zendaya.

Prowadzone przez Tima Gunna spotkanie uczestników 15. sezonu „Project Runway” gromadzi projektantów po raz ostatni, by powspominać wzloty, upadki i najbardziej pamiętne chwile tej edycji.

Projektanci w wielkim stylu rozpoczynają 16. sezon zadaniem stworzenia kreacji na czerwony dywan, która zaprezentuje ich modowy punkt widzenia. Prawdziwym zaskoczeniem jest jednak fakt, że będą pracować z modelkami we wszystkich rozmiarach. Gościnną sędzią jest Olivia Munn.

Projektanci próbują dojść do głosu podczas pierwszego wyzwania drużynowego. Zadaniem uczestników jest stworzenie modnej kreacji z materiałów z recyklingu.

Projektanci biorą udział w prywatnym pokazie filmu „Balerina” oraz występie grupy Hiplet. Aby przetrwać kolejny tydzień, muszą zainspirować się nimi i stworzyć nowatorski, odważny projekt. Gościnną sędzią jest Maddie Ziegler.

Projektanci mierzą się w wyzwaniu ze strojami do spania Heidi Klum i urządzają piżama party na dachu Empire State Building.

Inspirując się filmem „Następcy 2”, projektanci odwiedzają zamek Lyndhurst i otrzymują zadanie stworzenia stylizacji symbolizującej dobro lub zło.

Modelki stają się inspiracją dla projektantów do stworzenia kreacji w stylu ulicznym, która weźmie udział w sesji zdjęciowej.

W wyzwaniu JCPenney projektanci muszą użyć męskich materiałów i fasonów, by stworzyć nowoczesne kreacje dla modelek. Na dodatek pracują w zespołach, co prowadzi do eliminacji na wybiegu, której nikt się nie spodziewał. Gościnną sędzią jest Asia Kate Dillon.

60-minutowy pojedynek bliźniaczek dobiega końca. Następnie projektanci tworzą praktyczne stylizacje dla bliskich członków ekipy programu, ale zadanie komplikują oskarżenia o oszustwo, które rzucają cień na burzliwe obrady. W jury gościnnie zasiadają Sophia Stallone i Yolanda Hadid.

Dramatyczne konsekwencje skandalu z oszustwem wstrząsają projektantami i stawiają pod znakiem zapytania ich dalszy udział. Show must go on – uczestnicy biorą się w garść, by stworzyć awangardową kreację inspirowaną postaciami Shopkins. Gościnną sędzią jest Kate Upton.

W nietypowym wyzwaniu Lexusa nikt nie może czuć się bezpiecznie. Mając za pasem Tydzień Mody, projektanci muszą wykorzystać materiały i elementy bezpieczeństwa, aby stworzyć kreację, która rzuci jurorów na kolana. Gościnną sędzią jest Carly Chaikin.

To bardzo emocjonujący pokaz – projektanci tworzą kreacje inspirowane wojowniczkami, czyli kobietami, które walczyły z rakiem piersi. Gościnną sędzią jest Rachel Brosnahan.

Wybieg zamienia się w zimową krainę czarów. Projektanci muszą stworzyć zimową stylizację, która zadecyduje o tym, kto pojedzie na Nowojorski Tydzień Mody, a kto zostanie na lodzie. Gościnną sędzią jest Katie Holmes.

Gdy pięcioro finalistów wraca do domu, by pracować nad kolekcjami, odwiedza ich Tim, który nie jest zachwycony ich dotychczasowymi postępami. Projektanci wracają do Nowego Jorku i prezentują sędziom po dwie kreacje ze swoich kolekcji.

Tydzień mody wreszcie nadszedł, a projektanci w pośpiechu dopinają swoje kolekcje na ostatni guzik. Czworo z nich spełni marzenie o pokazie na New York Fashion Week, ale tylko jedno osiągnie upragniony cel i zostanie kolejnym zwycięzcą Project Runway! W panelu sędziowskim gościnnie zasiada Jessica Alba.

Projektanci 16. sezonu spotykają się ponownie z mentorem Timem Gunnem, by porozmawiać o swoich doświadczeniach w Project Runway. Przychodzą gotowi na wspominki, dzielenie się emocjami i wyjaśnienie skandalu z oszustwem, który wstrząsnął całym sezonem. Wpadają też niektóre z naszych ulubionych modelek!

Szesnastu utalentowanych projektantów z najróżniejszych środowisk przybywa do Nowego Jorku na ostateczne starcie w świecie mody. Nerwy dają o sobie znać, gdy na powitanie prezentują swoje najlepsze stylizacje influencerom z branży oraz prowadzącej i jurorom Project Runway: Karlie Kloss, Ninie Garcii, Brandonowi Maxwellowi i Elaine Welteroth. Następnie uczestnicy poznają mentora tego sezonu – uznanego przez CFDA projektanta gwiazd, Christiana Siriano. Projektanci otrzymują pierwsze zadanie: stworzyć kreację inspirowaną największymi nazwiskami świata mody, ale z szokującym, nieoczekiwanym zwrotem akcji!

Przyszłość mody właśnie nadeszła. Worek z guzikami powraca w nowym, stylowym wydaniu, a projektanci po raz pierwszy dzielą się na zespoły. W tym tygodniu ich zadaniem jest stworzenie minikolekcji dającej przedsmak tego, co w modzie nadejdzie. Uczestnicy ze zdumieniem dowiadują się, że ich modelki przejdą kompletną metamorfozę za pomocą protetycznych modyfikacji ciała inspirowanych wystawą „A. Human” Simona Hucka. Projektanci muszą wyeksponować te zmiany w swoich kolekcjach, walcząc o uznanie jurorów nowatorskim spojrzeniem na przyszłość mody.

Projektanci mają za zadanie stworzyć odważne stylizacje od stóp do głów z wykorzystaniem tylko jednego printu. Stylistka gwiazd Marni Senofonte zaskakuje uczestników, oferując swoją pomoc i wiedzę w tym bezkompromisowym wyzwaniu, w którym stawką jest wszystko.

Projektanci zostają wyrwani z miejskich wygód prosto na biwak i stają przed wyzwaniem stworzenia szykownych stylizacji w klimacie survivalowym na łonie natury. Ich pracownia, ściana z dodatkami, a nawet sam wybieg przenoszą się do lasu w tym bezprecedensowym zadaniu z nietypowymi materiałami. Matka Natura nie ułatwia im zadania, a uczestnicy walczą z żywiołami, by utrzymać się w programie. Marni Senofonte powraca ze wsparciem, a przetrwają tylko najsilniejsi.

W tym tygodniu projektantów czeka niepowtarzalne przeżycie – odwiedzają pracownię legendarnego Dappera Dana. Dap to pionier, który wprowadził wielką modę do świata hip-hopu, tworząc luksusowy streetwear. Zadaniem uczestników jest zaprezentowanie własnej wizji przyszłości mody ulicznej – mają zaledwie jeden dzień na ukończenie wyzwania i zrobienie wrażenia na legendzie branży.

Projektanci wkraczają do wirtualnego świata mody w wyzwaniu inspirowanym grami wideo. Na wybiegu pojawiają się trzy kobiety przecierające szlaki w tej wartej miliardy dolarów branży, pomagając uczestnikom zrozumieć, jak projektuje się stroje dla silnych bohaterek gier! Zainspirowani projektanci tworzą własne protagonistki w funkcjonalnych i stylowych kreacjach, na tyle zjawiskowych, by zapewnić sobie dodatkowe życie w rywalizacji.

Projektanci otrzymują niespodziewane zaproszenie na sesję zdjęciową Brandona Maxwella z udziałem samej supermodelki i prowadzącej Project Runway, Karlie Kloss. Brandon zbudował karierę na wyrafinowanych, eleganckich kreacjach, a teraz finałowa dziesiątka musi olśnić go swoją definicją elegancji! Jakby presja była zbyt mała – na uczestników czeka wyzwanie błyskawicznej sprzedaży. Amerykanie zagłosują na ich projekty, a zwycięska kreacja trafi do sprzedaży na bravotv.com!

Stylistka Marni Senofonte powraca, by tym razem rzucić projektantów na swoje własne podwórko: stylizację gwiazd. Uczestnicy dzielą się na grupy, by przygotować minikolekcję dla swojej klientki, Moreny Baccarin z „Deadpoola”, która wybiera się na wakacje do Rio. Jedni współpracują, inni idą na kompromisy, ścigając się z czasem, by stworzyć spójne stylizacje opowiadające wakacyjną historię mody. Wygra tylko jeden projektant, a inny pożegna się z programem na dobre.

Projektanci ze zdumieniem odkrywają, że ich pracownia tonie w motywach z Eltona Johna. Dowiadują się, że mają stworzyć ekstrawagancką kreację inspirowaną filmem „Rocketman”. Przy projekcie tej skali przydadzą się wykwalifikowani pomocnicy – uczestnicy są w szoku, gdy dowiadują się, kim oni są.

Siedmioro pozostałych projektantów sięga w głąb siebie i wykorzystuje swoje umiejętności, by zwrócić uwagę na ważną dla nich sprawę społeczną. Jurorka Elaine Welteroth doradza każdemu, jak przekuć swój twórczy głos w narzędzie zmiany – umiejętność, którą doszlifowała za czasów pracy w „Teen Vogue”. Gdy uczestnicy zaczynają już czuć się pewnie przy tworzeniu tych naładowanych emocjami kreacji, spada na nich niespodziewany zwrot akcji ze sprzedażą błyskawiczną.

Projektanci ruszają do butiku i pracowni swojego mentora, Christiana Siriano, by podejrzeć, jak może wyglądać ich przyszłość po wygraniu Project Runway. Na miejscu czekają na nich niespodziewane klientki: prawdziwe kobiety, dzięki którym Nowy Jork funkcjonuje na co dzień! Zadaniem uczestników jest uszycie wymarzonych sukien dla pracownic poczty, miejskich służb oczyszczania, nowojorskiej straży pożarnej, policji i nie tylko! Muszą jednak pogodzić własną estetykę z marzeniami klientek, bo inaczej to wyzwanie zmieni się w ich najgorszy koszmar.

To ostatnie wyzwanie decydujące o tym, która czwórka projektantów wejdzie do finału. Muszą stworzyć swoje najbardziej spektakularne kreacje, a do tego zaprojektować eksperymentalne instalacje artystyczne. Gośćmi odcinka są raperka Cardi B oraz Linda Fargo z Bergdorf Goodman.

Pozostali w grze projektanci przybywają do nowej pracowni, by rozpakować swoje kolekcje i poznać finałowe zadanie. Nina Garcia spotyka się z nimi w redakcji magazynu „Elle”, a uczestnicy wpadają w panikę, gdy okazuje się, że muszą niespodziewanie uszyć jedenastą kreację. Ostatecznie tylko troje z nich awansuje do rywalizacji w wielkim finale.

Finał wreszcie nadszedł! Troje projektantów wywalczyło szansę zaprezentowania swoich kolekcji nowojorskiej elicie mody i całemu światu. Muszą zmierzyć się z każdym aspektem organizacji niesamowitego pokazu: od castingu modelek, przez fryzury i makijaże, po dobór kreacji dających największe szanse na zwycięstwo. Presja sięga zenitu, gdy dowiadują się, że gościnną jurorką będzie legendarna projektantka Diane von Furstenberg.

W premierowym odcinku sezonu Project Runway rywalizacja zaczyna się od niespodzianek już na samym lotnisku. Z walizkami w dłoniach projektanci witani są w kultowym hotelu TWA na lotnisku JFK, gotowi do startu w pierwszym zadaniu: stworzeniu nowatorskiej kreacji inspirowanej podbojem kosmosu. Po raz pierwszy w historii programu nieznający się dotąd uczestnicy muszą połączyć się w pary i współpracować, by przygotować spójne stylizacje, które rzucą jurorów na kolana – inaczej odpadają. Fani również dostaną szansę zdobycia ubrań z wybiegu, głosując na swoje ulubione projekty.

Projektanci dają upust dzikiej naturze! W tym tygodniu ich zadaniem jest świeże spojrzenie na ponadczasowy klasyk: zwierzęce wzory. Czerpiąc inspirację z nadchodzącego filmu „Koty”, uczestnicy muszą okiełznać drapieżne printy w modnych, miejskich stylizacjach, które powalczą na wybiegu i w wyzwaniu błyskawicznej sprzedaży.

Projektantów budzi niespodziewany gość, który być może zszedł prosto przez komin. Nadszedł sezon świątecznych przyjęć, a uczestnicy mają za zadanie pokazać świątecznego ducha w idealnej kreacji imprezowej. Szybko jednak okazuje się, że to nie jest zwykłe świąteczne spotkanie… to wyzwanie z materiałów nietypowych! Sięgając do własnych wspomnień, projektanci mają dwa dni, by zmienić zimową krainę czarów w zachwycający strój. Potem już tylko od jurorów zależy, kto był w tym roku grzeczny, a kto nie.

Czołowa stylistka gwiazd Karla Welch pojawia się jako mentorka gościnna z zadaniem dla projektantów – mają ubrać jej klientkę, jedyną i niepowtarzalną Karlie Kloss! Karla ma jednak pewien haczyk: materiałami do uszycia kreacji będą ubrania z darów z lokalnego sklepu charytatywnego Goodwill, co czyni to zadanie pierwszym upcyklingowym wyzwaniem w historii programu. Uczestnicy muszą wykazać się pomysłowością, ekologicznym podejściem i szybkością, bo to także ich pierwsze zadanie jednodniowe. W tym wyzwaniu z drugiej ręki marzenie jednego projektanta o ubraniu supermodelki się spełni, podczas gdy inny straci swoją ostatnią szansę.

Kultowa Cyndi Lauper jest zarówno inspiracją, jak i jurorką gościnną w tym odlotowym wyzwaniu drużynowym. Podzieleni na dwa zespoły projektanci muszą stworzyć spójne minikolekcje. We współpracy mają złożyć hołd stylowi Cyndi z lat 80., który wprowadził undergroundowy punk do popkultury, nadając jednocześnie projektom supernowoczesny sznyt. Brzmi prosto, dopóki Christian nie serwuje w trakcie zadania zwrotu akcji, który wywraca wszystko do góry nogami.

W cotygodniowym wyzwaniu projektanci dostają szansę zgłębienia historii swojej rodziny i przelania tych opowieści oraz emocji na wybraną przez siebie stylizację. Stawka w tym jednodniowym zadaniu jest wysoka – aby odnieść sukces, uczestnicy muszą zmierzyć się z tym, kim naprawdę są, i to zaakceptować. Na szczęście czeka na nich wczesna niespodzianka, która zwiększy ich szanse na wygraną w tym zadaniu z błyskawiczną sprzedażą!

Współpraca projektantów mody z artystami to teraz prawdziwy hit. W tym wyzwaniu uczestnicy mają okazję połączyć siły z nową ulubienicą świata sztuki i mody, Ashley Longshore. Jej bezkompromisowy pop-art, przeniesiony na unikalne nadruki, zaowocuje jednymi z najodważniejszych projektów tego sezonu.

Projektanci przekonują się, że im dłużej utrzymują się w programie, tym zadania stają się trudniejsze. Teraz stają przed najcięższym dotąd wyzwaniem: jednodniową pracą z wyjątkowo wymagającymi tkaninami – zmysłowymi, przezroczystymi materiałami. Wraz ze wzrostem poprzeczki rywalizacja staje się coraz bardziej zacięta, a samo pozostanie w grze okazuje się arcytrudne dla kilku osób, które dochodzą do granic wytrzymałości i zaczynają wątpić, czy dadzą radę dotrwać do końca.

Zadanie z tego tygodnia polega na wywróceniu do góry nogami ponadczasowego klasyka – smokingu. Zainspirowani głośnymi momentami ze świata mody, takimi jak przełomowa oscarowa kreacja ich mentora Christiana Siriano dla Billy'ego Portera, projektanci muszą znaleźć własny sposób na wprowadzenie smokingu w przyszłość, projektując dla modeli i modelek: mężczyzn, kobiet oraz osób niebinarnych. Uszycie idealnie skrojonego garnituru w pojedynkę graniczy z cudem, dlatego uczestnicy otrzymują niespodziewaną pomocną dłoń.

Technika tie-dye powraca w wielkim stylu, a projektanci muszą stworzyć własne tkaniny, by wznieść ten codzienny trend na wyżyny haute couture. Niespodzianka okazuje się dla uczestników twardym orzechem do zgryzienia – to zadanie nocne! Projektanci niemal tracą zmysły, pracując do białego rana nad dopracowaniem techniki i dokończeniem swoich luksusowych kreacji.

Projektowanie dla klienta bywa trudne, zwłaszcza gdy jest nim gwiazda sportu o wysokich wymaganiach. W tym zadaniu projektanci dobierają się w pary ze sportowcami walczącymi o udział w Letnich Igrzyskach Olimpijskich i Paraolimpijskich 2020. Muszą stworzyć dla nich wymarzone kreacje na celebrację zwycięstwa, wykorzystując wszystkie swoje umiejętności, by idealnie dopasować proporcje do wyjątkowych sylwetek klientów, nie tracąc przy tym własnego stylu w obliczu trudnego wyzwania.

Zostało już tylko jedno zadanie dzielące uczestników od New York Fashion Week. Pozostali w grze projektanci muszą mierzyć wysoko i stworzyć awangardową kreację, która będzie wszystkim, tylko nie banałem. Po raz pierwszy w historii programu pokaz zaczyna się retrospektywą całego sezonu – na zewnątrz, na wysokości 16 pięter, w spektakularnym nowojorskim The Vessel. Stawka jest równie wysoka jak wybieg, bo w modzie jednego dnia jesteś na szczycie, a po tym odcinku aż dwie osoby pożegnają się z programem.

Christian odwiedza finalistów w ich domach, gdzie w zawrotnym tempie kończą swoje kolekcje. Potem wszyscy wracają do pracowni na ostatnie poprawki i przeróbki, bo choć New York Fashion Week już trwa, nie każdy dostanie szansę zaprezentowania się w wielkim finale.

Finaliści w pośpiechu dopinają kolekcje na ostatni guzik, balansując między radami ekspertów a zachowaniem własnego stylu. Prawdziwy mecz o wszystko rozstrzygnie się, gdy jako sędzia gościnny na finałowym pokazie pojawi się Serena Williams, a zwycięzcą zostanie wybrany tylko jeden projektant.

Premiera sezonu zaczyna się w kultowym Lincoln Center, gdzie Christian Siriano, Nina Garcia, Elaine Welteroth i Brandon Maxwell witają utalentowaną grupę nowych projektantów, gotowych pokazać światu swoje umiejętności i kreatywność. Po raz pierwszy w historii Project Runway uczestnicy zostają podzieleni na dwie grupy, które mieszkają i pracują osobno, tworząc minikolekcje będące hołdem dla koloru. Rywalizacja sięga zenitu w dniu pokazu na wybiegu, kiedy obie ekipy spotykają się z nadzieją na zwycięstwo – a ktoś z przegranej drużyny wróci do domu.

W pierwszym indywidualnym zadaniu projektanci biorą na warsztat streetwear – najbardziej aktualny i zindywidualizowany styl w modzie. Pracując z modelami, modelkami i osobami niebinarnymi, uczestnicy czerpią z własnych doświadczeń i kultur, aby stworzyć przełomowe stylizacje, które wpadną w oko sędziemu gościnnemu – ikonie mody z mediów społecznościowych, Wisdomowi Kaye.

Jest Halloween, a Christian ma w zanadrzu kilka stylowych sztuczek. Projektanci zostają wysłani na noc do nawiedzonego dworu, by tam szukać natchnienia do zadania. Jeśli przetrwają tę noc, będą mieli dwa dni na stworzenie upiornie szykownej sukni balowej na pokaz, w którym weźmie udział jedyna w swoim rodzaju, nagradzana aktorka Taraji P. Henson.

Przystępując do czwartego zadania, projektanci odkrywają, że ich pracownia utonęła w kwiatach! Zainspirowani kolorowymi pąkami uczestnicy muszą od zera stworzyć własny, unikalny kwiatowy wzór i uszyć z niego luksusową kreację na wybieg. Międzynarodowa supermodelka Gigi Hadid jako jurorka gościnna pomoże ocenić, kto stanął na wysokości zadania, a kto powinien odpaść.

Ikony łyżwiarstwa figurowego, Tara Lipinski i Johnny Weir, kradną całe show w zadaniu z udziałem gwiazdorskich klientów. Ten charyzmatyczny duet, znany z ciętego języka i ekstrawaganckiego stylu, przybywa do Project Runway w jednym celu – potrzebują strojów na zbliżające się Zimowe Igrzyska Olimpijskie 2022. Projektanci rywalizują w parach, a zwycięskie kreacje Tara i Johnny założą na żywo w porze największej oglądalności przed milionami widzów na całym świecie.

Po raz pierwszy w historii nasi projektanci łączą siły z najzdolniejszymi nowojorskimi twórcami akcesoriów, którzy – podobnie jak oni – pracują nad ożywieniem branży modowej. Torebki, buty, rękawiczki, biżuteria – do wyboru, do koloru! Czerpiąc wzajemną inspirację ze swoich prac, każdy stworzony duet ma za zadanie zaprojektować spójną, jedyną w swoim rodzaju kreację oraz nowy dodatek.

Pora na wyzwanie awangardowe! Pracując w parach, projektanci muszą stworzyć nowatorskie, awangardowe kreacje, w których główną rolę zagra jeden z najmodniejszych i najbardziej wymagających materiałów – sztuczne futro. Billy Porter, ikona współczesnej awangardy, zasiądzie w jury jako sędzia gościnny.

W tym tygodniu projektanci muszą rozstrzygnąć jeden z odwiecznych dylematów mody: czy wygoda może być naprawdę szykowna? Jednak w samym zadaniu nie ma nic wygodnego – na uszycie kreacji mają tylko jeden dzień, a w pracowni niespodziewanie zjawiają się zwycięzca 19. sezonu Geoffrey Mac oraz legenda popu Cyndi Lauper.

Projektanci dają się nabrać na stary numer: Christian Siriano zaprasza ich na drinka, ale na miejscu okazuje się, że zamiast imprezy czeka ich praca. Czas na zadanie z niekonwencjonalnymi materiałami, w którym uczestnicy muszą stworzyć elegancką suknię koktajlową z elementów wystroju prawdziwego baru. Co więcej, na liście gości tego wyjątkowego wieczoru w roli jurora pojawia się jeden z najbardziej ekscytujących projektantów, Christopher John Rogers.

Gwiazdy programów z serii Real Housewives z Potomac, Orange County i Nowego Jorku przynoszą na wybieg swój bezkompromisowy charakter w jedynym w swoim rodzaju zadaniu z klientkami. Emocje sięgają zenitu, gdy każdy projektant łączy siły z jedną z gospodyń, by uszyć dla niej idealną kreację na odcinek specjalny ze spotkania po latach. Sędzią gościnnym będzie ikona popkultury i człowiek, który stworzył ten fenomen – Andy Cohen.

Czas na zwrot akcji... i to z fryzurą w roli głównej! W tym jednodniowym zadaniu projektanci łączą siły ze wschodzącymi gwiazdami fryzjerstwa, tworząc całościowe stylizacje od stóp do głów. Pary współpracują, by zaprojektować nowatorską kreację i dopełniającą ją fryzurę, pokazując swoją kreatywność jurorom oraz sędzi gościnnej, modelce Precious Lee.

Po raz pierwszy w historii Project Runway projektanci tworzą kreacje dla tej samej supermodelki w tym wyjątkowym wyzwaniu. Ich zadaniem jest uszycie stylizacji w stylu edytorialowym, inspirowanej międzynarodową gwiazdą wybiegów Coco Rochą. I co zaskakujące – nie ma wybiegu! Finałowa piątka musi wykazać się zmysłem artystycznym, dostarczając nienaganny look i idealne zdjęcie, które w pełni go wyeksponuje.

Czworo projektantów walczy o zaledwie trzy miejsca w finale 19. sezonu. W ostatnim wyzwaniu uczestnicy muszą przedstawić jurorom swoją markę i wizję przyszłości mody za pomocą jednej kreacji. Zadanie nie należy do łatwych – finaliści dają z siebie wszystko na wybiegu, aby przekonać Brandona, Elaine, Ninę i jurorkę gościnną Karlie Kloss, że zasługują na szansę pokazania kolekcji na New York Fashion Week.

Podczas kultowego New York Fashion Week zostaje wyłoniony zwycięzca 19. sezonu!

Czternastu uwielbianych projektantów z 19 dotychczasowych sezonów Project Runway powraca do Nowego Jorku, by powalczyć o upragniony tytuł, który wcześniej przeszedł im koło nosa. Kultowi uczestnicy spotykają się ponownie i opowiadają o swoich sukcesach po opuszczeniu programu. Zabawa kończy się jednak, gdy pojawiają się słynna jurorka Nina Garcia i mentor Christian Siriano, serwując im niespodziewaną lekcję historii oraz pierwsze zadanie sezonu.

W pierwszym starciu tego sezonu projektanci muszą napisać historię na nowo i stworzyć reinterpretację kreacji, przez którą kiedyś odpadli lub dostali najgorsze noty, zmieniając ją w spektakularny sukces na miarę dzisiejszych wybiegów. Aby to osiągnąć, muszą zachwycić aktorkę, pisarkę i aktywistkę Alicię Silverstone, występującą w roli sędzi gościnnej.

Koniec żartów – projektanci muszą zmierzyć się z najbardziej przerażającym zadaniem w historii Project Runway: materiałami niekonwencjonalnymi. Pióra idą w ruch, gdy weterani programu dostają polecenie uszycia fantazyjnych kreacji z zabawek pochodzących z najsłynniejszego nowojorskiego sklepu, FAO Schwarz. Do jury dołącza Stacey Bendet z marki alice + olivia, by ocenić, kto potraktował wyzwanie poważnie, a dla kogo to była tylko zabawa.

Pora na pierwsze budzące grozę zadanie drużynowe w tym sezonie – projektanci wybierają się na bal, bo nadszedł dzień koronacji! Uczestnicy zostają losowo dobrani w pary i mają za zadanie uszyć nowoczesne, królewskie suknie balowe haute couture. Wes Gordon, dyrektor kreatywny Carolina Herrera i ekspert od sukni, jako sędzia gościnny pomaga zdecydować, które duety wzniosły się na wyżyny krawiectwa.

Po raz pierwszy w historii Project Runway uczestnicy muszą podzielić się jedną jedyną belką materiału, by pokazać, jak potrafią się wyróżnić i udowodnić, że zasługują na miano najlepszego projektanta. Emocje sięgają zenitu, a po zakończeniu zadania atmosfera w pracowni staje się niezwykle napięta. Gwiazda, producentka i nagrodzona Emmy scenarzystka Lena Waithe dołącza do panelu sędziowskiego, by pomóc zdecydować, kto zgarnie 10 tysięcy dolarów, a kto pożegna się z programem.

Moda zatacza koło! Trendy z lat 90. szturmem zdobywają wybiegi w Ameryce i na całym świecie. W tym zadaniu drużynowym projektanci muszą stworzyć szykowne i spójne minikolekcje inspirowane tamtą dekadą. Po raz pierwszy w historii uczestnicy zaprezentują swoje stylizacje na korytarzach kultowego nowojorskiego liceum, próbując zaimponować ikonie lat 90. i sędzi gościnnej, Jennie Garth. Presja jest ogromna, a w zespołach puszczają nerwy.

Wiadomość z ostatniej chwili: suspensoria wracają do łask! W tym jednodniowym wyzwaniu gwiazdy programu muszą stworzyć kreacje high fashion z wykorzystaniem bielizny w stylu couture. Będzie tu wszystko: śmiech, adrenalina, łzy i całe mnóstwo odsłoniętego ciała. Ikony mody Sergio Hudson i Paulina Porizkova pomogą oddzielić hity od kitów.

Półmetek rywalizacji! Przed projektantami prawdziwa dżinsowa eksplozja. W wyzwaniu nawiązującym do historii Project Runway uczestnicy stworzą stylizacje uszyte w całości z denimu i zmierzą się w bezpośrednich pojedynkach, w których tylko jeden z rywali uniknie zagrożenia eliminacją. Julia Fox, gwiazda filmu „Nieoszlifowane diamenty”, modelka, aktorka i naczelna it-girl świata mody, oraz projektant Willy Chavarria jako sędziowie gościnni ocenią te ekstrawaganckie kreacje z dżinsu.

Ulubieńcy widzów z programu „Pod pokładem” stacji Bravo pojawią się na wybiegu w niesławnym wyzwaniu z udziałem prawdziwych klientów. Projektanci spróbują wypłynąć na zwycięskie wody, starając się jednocześnie sprostać wymaganiom modowym załogi jachtu… i dotrzymać jej kroku przy kieliszku. Luann de Lesseps z „Żon Nowego Jorku” oraz była gwiazda „Pod pokładem” Kate Chastain pomogą jurorom zdecydować, kto utrzyma się na powierzchni, a kto pójdzie na dno.

Trzymajcie się mocno, bo w Project Runway właśnie pisze się historia! Po raz pierwszy finałowa siódemka projektantów ma całkowitą swobodę i może stworzyć cokolwiek zechce. Na wielkim wybiegu pod gołym niebem w Franklin D. Roosevelt Four Freedoms State Park – bez względu na pogodę – zaprezentują swoje odważne „kreacje wolności”. To sprawdzian kreatywności o najwyższą stawkę. Kto wykorzysta wiatr twórczej swobody i sięgnie po wygraną, a kto zaliczy bolesny upadek?

Projektanci stają przed jednym z najtrudniejszych zadań w historii: w ciągu zaledwie jednego dnia muszą stworzyć stylizację na wybieg, która łączy w sobie dwa zupełnie przeciwstawne style. Klasyka i trendy, prostota i ekstrawagancja, dopasowanie i oversize, luz i formalność, elegancja i pazur, a może seksapil i skromność? Te kontrasty wystawią umiejętności uczestników na prawdziwą próbę.

Nadeszła era męskiego pawienia się, a w tym tygodniu wszystkie pióra idą w ruch! Finałowa piątka All-Stars musi stworzyć rzucające na kolana męskie stylizacje na czerwony dywan, w pełni czerpiące z trendu na ekstrawagancję. Zdobywca nagrody Emmy, aktor Colman Domingo, dołącza do jurorów, aby pomóc zdecydować, kto zabłyśnie, a czyj strój okaże się totalną klapą.

W przedostatnim odcinku finałowa czwórka projektantów musi wzbić się na wyżyny kreatywności w wyzwaniu awangardowym, inspirowanym zapierającymi dech w piersiach widokami Manhattanu z 91. piętra wieżowca SUMMIT One Vanderbilt. Podczas ostatniej eliminacji sezonu słynny stylista Law Roach oraz Steven Kolb z CFDA dołączą do jury, by pomóc wybrać trójkę projektantów, którzy zaprezentują swoje kolekcje na New York Fashion Week.

Historyczny moment w Project Runway: troje finalistów z edycji All-Stars staje do wyścigu z czasem, aby w zaledwie osiem dni stworzyć osiem finałowych kreacji. Presja rośnie, a każdy z uczestników to prawdziwy diament – ale zwycięska korona jest tylko jedna. Projektant Zac Posen oraz ikona mody Billy Porter zasiądą w panelu sędziowskim, aby pomóc w podjęciu najtrudniejszej decyzji sezonu.

Heidi Klum powraca jako prowadząca kultowego programu. Dwunastka pełnych nadziei nowych projektantów zostaje podzielona na dwa rywalizujące domy mody. Ich zadaniem jest stworzenie kreacji inspirowanych księżniczkami i czarnymi charakterami z bajek Disneya.

Po przetasowaniach w domach mody projektanci muszą zmierzyć się z zadaniem stworzenia wielofunkcyjnej stylizacji w stylu athleisure, łączącej modę z funkcjonalnością.

Rywalizacja między dwoma domami nabiera rumieńców. Projektanci muszą wykazać się kreatywnością i przekształcić nudną tkaninę w zjawiskową kreację.

Projektanci wracają do szkoły, gdzie muszą stworzyć modne stylizacje z niekonwencjonalnych materiałów. Na koniec, podczas eliminacji, czeka ich szokujący zwrot akcji.

Po trudnej eliminacji projektanci muszą zebrać siły na kolejne zadanie: stworzenie elementu dopełniającego kreację z nietypowych materiałów z poprzedniego wyzwania.

Uczestnicy muszą wznieść się na wyższy poziom – ich zadaniem jest zaprojektowanie streetwearowej stylizacji, która odda charakter ich autorskiej marki.

Projektanci wskakują w siodła i stają przed wyzwaniem stworzenia nowoczesnych stylizacji w klimacie western chic.

Projektanci pracują z prawdziwymi klientami i tworzą rzucające na kolana kreacje na wieczorne wyjście.

Gdy zawiązują się nowe przyjaźnie, uczestnicy otrzymują zadanie stworzenia stylizacji godnej krainy Oz!

Finałowa trójka projektantów tworzy kolekcje kapsułowe, by udowodnić, kto zasługuje na tytuł mistrza.

Heidi Klum powraca, by poprowadzić dwudziestu dwóch projektantów walczących o główną wygraną. Nieoczekiwany zwrot akcji podnosi stawkę, gdy uczestnicy walczą o miejsce w programie, prezentując jurorom swoją popisową kreację.

Projektanci dostają drugą szansę na zrobienie pierwszego wrażenia – mają stworzyć stylizację odzwierciedlającą ich własny styl. O ich losie zadecydują nie tylko jurorzy, ale też kilka znajomych twarzy.

Uczestnicy zostają podzieleni na cztery domy mody i mają za zadanie stworzyć godne wybiegu stylizacje inspirowane drużynami NFL. Wspólna praca przy zachowaniu własnego głosu twórczego okazuje się trudna, a rosnące emocje wystawiają relacje na próbę.

W serii bezpośrednich modowych pojedynków projektanci tworzą odważne stylizacje inspirowane dzikimi zwierzętami. Ich kreacje ożywają na wybiegu dzięki gościnnemu udziałowi modelek znanych z programów platformy Hulu z cyklu Get Real.

Kreatywność uczestników zostaje wystawiona na próbę, gdy muszą przekształcić ręczniki papierowe w kreacje wybiegowe z najwyższej półki. Rywalizacja robi się osobista, kiedy projektanci muszą wskazać najsłabsze według nich ogniwo w grupie.

Projektanci walczą o wyjątkową szansę: stworzenie kreacji na czerwony dywan dla Heidi Klum na premierę filmu „Diabeł ubiera się u Prady 2”. Blichtr, elegancja i wygórowane oczekiwania zderzają się ze sobą.

Uczestnicy 22. sezonu łączą siły, by zmierzyć się z powracającymi zawodnikami z 21. edycji w klasycznym wyzwaniu z nietypowymi materiałami. Znane twarze i zaskakujące surowce zwiastują pojedynek o najwyższą stawkę.

Łącząc siły z „Dancing With the Stars”, projektanci tworzą kreacje sceniczne dla ulubionych tancerzy programu. Styl i ruch muszą idealnie ze sobą współgrać.

W ostatnim wyzwaniu przed finałem projektanci przygotowują dwie ślubne stylizacje dla panny młodej z wyczuciem mody. Zadanie wymaga wszechstronności, elegancji i jasnej wizji projektowej.

Finaliści prezentują autorskie kolekcje kapsułowe podczas widowiskowego pokazu na wybiegu. Po sezonie zaciętej rywalizacji jeden z projektantów zdobędzie największą nagrodę w świecie mody.